211service.com
Debutează cel mai mare personaj Marvel Comics - 1990 până în 1999
(Credit imagine: Marvel Comics)
1961 a marcat începutul Universului Marvel în Fantasticii Patru #1 - în urmă cu exact 60 de ani anul acesta.
Dar, în anii '90, Universul Marvel a trecut prin una dintre perioadele sale cele mai radicale de expansiune și schimbare - atât în sensul argou noduros și plin de curaj al epocii, cât și în ceea ce privește cât de sălbatic variază noile personaje și idei introduse față de clasicul Marvel. stil.
Newsarama a creat un Anuar Marvel Comics, numărând cel mai bun personaj introdus în toți cei 60 de ani de la începutul Universului Marvel (vom ajunge la personaje precum Căpitanul America, Namor și Jimmy Woo, care preced Universul Marvel propriu-zis un altul). timp).
Până acum, ne-am uitat înapoi la anii '80 , cel anii '00 , si '70 , iar acum ajungem în anii '90. Așa-numita „epocă a cromului” (mulțumită numeroaselor coperți de trucuri ale epocii) a marcat perioada în care benzile desenate au atins apogeul în ceea ce privește vânzările și conștientizarea culturală - și în care mulți oameni care citeau acestea au început probabil să colecționeze și citind benzi desenate.
Așadar, împletește-ți zecile de pungi, șlefuiește-ți umărurile și pregătește-te să te bucuri de un tip de nostalgie foarte specific - și special, în timp ce ne uităm înapoi la cel mai bun personaj Marvel care va debuta în fiecare an al anilor '90.
1990 - Cablu
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Noii mutanți #87
Lectură recomandată: Cable: Ultima Speranță
Mutant. Războinic. Calator in timp. Cyborg. Fiul unei clone. Toți aceștia sunt termeni care descriu Cable, un personaj care ar putea fi visat doar în benzi desenate. Introdus în anii 1990, New Mutants #87 de scriitoarea Louise Simonson și artistul Rob Liefeld ca un războinic care călătorește în timp dintr-un viitor în care Apocalipsa a condus lumea.
Cable a devenit esențial în evoluția noilor mutanți în X-Force, o forță de lovitură militantă mutantă care a luat măsuri pe care X-Men nu au putut (sau nu ar fi vrut) împotriva răufăcătorului mutant și ai lui - dar timp de ani de zile, adevărata sa identitate și povestea despre cum a devenit un călător în timp a fost un mister.
(Credit imagine: Marvel Comics)
La câțiva ani de existența lui Cable, s-a dezvăluit că el era, de fapt, copilul pe deplin matur, pe deplin morocănos, Nathan Summers, copilul lui Scott Summers/Cyclops și prima lui soție Madelyne Pryor (ea însăși o clonă a lui Jean Grey), care fusese luată. spre viitor după ce a contractat un virus tehno-organic care aproape l-a ucis.
De la această revelație, Cable a evoluat de mai multe ori (la fel ca și calea călătorilor în timp), cea mai recentă încarnare a sa, de fapt, o versiune adolescentă a lui însuși, care și-a ucis sinele mai bătrân și i-a luat locul. Kid Cable, așa cum i se spune uneori, a devenit o parte a familiei Summers propriu-zisă în epoca Krakoa, deși finalul viitor al titlului său solo îl pune în fața lui mai în vârstă, Cable mai în vârstă reluându-și aparent locul în Universul Marvel după aceea. .
Una dintre părțile mai ciudate ale istoriei lui Cable, relația sa cu Deadpool, a fost adaptată în filmul Deadpool 2, actorul Josh Brolin oferind o întorsătură adecvată, ca o interpretare oarecum diferită a lui Cable.
Nu a făcut tăietura: Stryfe, Ghost Rider (Danny Ketch), Gambit, Silhouette, Living Lightning, Rage
1991 - Deadpool
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Noii mutanți #98
Lectură recomandată: Deadpool de Joe Kelly
Indiferent dacă urăști să-l iubești sau îți place să-l urăști, nu se poate nega impactul pe care Deadpool l-a avut asupra Universului Marvel de la debutul său în New Mutants #98 din 1991.
Wade Wilson – cunoscut de iubitorii și urătorii săi ca Merc cu gura – este un ciudat de neomorât, care sparge al patrulea perete, iubit-în ciuda-olitei-sau-său-sânge-gura-și-katane-pătate de sânge, care, chiar și prin atitudinea sa de glumă, a devenit un vehicul pentru niște povești surprinzător de profunde de-a lungul anilor.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Creat inițial ca o folie pentru Noii Mutanti de Rob Liefeld împreună cu Fabian Nicieza, Deadpool a izbucnit pe cont propriu la sfârșitul anilor '90 într-un titlu de la scriitorul Joe Kelly și artistul Ed McGuiness care a adăugat simțul său exagerat al umorului și natura lui meta-textuală de tip care este cam conștient că este o carte de benzi desenate.
În anii de după, Deadpool a devenit practic o franciză Marvel a lui (deși încă reușește să rămână aproape de X-Men de cele mai multe ori), cu o serie de filme de succes cu Ryan Reynolds în rolul principal – care va continua rolul acum. că Marvel deține drepturile de film X-Men controlate anterior de Fox, poate chiar aducând Deadpool în MCU.
În acest moment, aproape toată lumea îl cunoaște pe Deadpool – fan sau nu de benzi desenate – și are o părere despre el. Într-un fel, Deadpool a devenit cel mai infam personaj al Marvel - un favorit al fanilor care încă reușește să enerveze oamenii (ceva de care boosterii lui par să fie cu atât mai încântați).
Nu a făcut tăietura: Domino, Darkhawk, Shatterstar, Sleepwalker , Fabian Cortez, Lyja, Trevor Fitzroy, Episcop, Fata veveriță
1992 - Spider-Man 2099
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Spider-Man 2099 #1
Lectură recomandată: Spider-Man 2099
Ceea ce cititorii vor observa este că versiunile multiple ale Spider-Man au avut un impact de-a lungul istoriei Marvel Comics, adesea suprapunându-se și făcând valuri separat, în același timp.
De la debutul lui Peter Parker în 1962, în multe cazuri când Marvel a decis să exploreze o nouă continuitate sau concept, Spider-Man a fost personajul la care editorul apelează ca pionier pentru noile lor idei.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Caz elocvent, Spider-Man 2099 din 1992, un personaj cu totul nou care a preluat moștenirea și numele lui Spider-Man , formând baza unei întregi continuități a viitorilor eroi cu legături cu eroii din trecutul Marvel din linia 2099.
Deși linia din 2099 a crescut rapid pentru a include versiuni viitoare ale lui X-Men, Punisher, Ghost Rider, Doom și multe altele, Spider-Man 2099/Miguel O'Hara a devenit personajul emergent din 2099, rămânând chiar parte din Universul Marvel. după ce linia din 2099 sa încheiat.
De-a lungul anilor de la poveștile originale Spider-Man 2099, personajul a devenit un cap de afiș și în benzile desenate moderne, cu un titlu de renaștere care a cuprins aventurile lui O'Hara între decorul din 2099 și zilele moderne.
Nu a făcut tăietura: Omega Red, Vengeance, Maverick, Carnage, Lilith (demon) , Doom 2099, Maestro, Ravage 2099
1993 - Genis-Vell
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Silver Surfer Anual #6
Lectură recomandată: Căpitanul Marvel de Peter David și ChrisCross
Există câteva moșteniri care au definit Marvel Comics, iar fiul lui Mar-Vell, originalul Captain Marvel, reprezintă încercarea editorului din anii '90 de a continua povestea lui Mar-Vell - atât de mult încât el a fost de fapt prezentat sub numele de super-erou Legacy. .
Având o actualizare în stilul anilor '90 a costumului tatălui său, împreună cu trupele sale Nega cu putere cosmică, Genis-Vell și-a petrecut majoritatea aparițiilor timpurii după debutul său în Silver Surfer Annual #6 din 1993, ca personaj invitat ocazional pentru alți eroi.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Totul s-a schimbat în urma poveștii Avengers Forever, în care aliatul Răzbunătorilor, Rick Jones, s-a legat de Genis-Vell, în același mod în care a fost odată legat de Mar-Vell, cu perechea schimbând locurile de fiecare dată când au lovit Nega-Bands împreună. Aceasta a stat la baza titlului de referință solo al lui Genis-Vell, în care a luat numele Captain Marvel, făcându-l al treilea personaj al editorului care folosește numele și doar al doilea cu legături directe cu originile sale originale Kree din Universul Marvel. .
Căpitanul Marvel al lui Genis-Vell a fost o plimbare psihedelică care a adus înapoi până la titlurile cosmice ale anilor '70 ale Marvel, în care tatăl său a jucat un rol important, ieșindu-se în evidență față de orice altceva se petrecea la sfârșitul anilor '90.
Mai târziu, Genis-Vell a renunțat la numele Căpitanului Marvel, luând numele Photon (care era în mod ironic folosit atunci de al doilea căpitan Marvel, Monica Rambeau, care și-a schimbat numele în Pulsar), alăturându-se unei noi versiuni mai eroice în exterior. a Thunderbolts. Din păcate, aceasta s-a dovedit a fi distrugerea lui, deoarece a urmat încă o dată pe urmele tatălui său Mar-Vell, murind în Thunderbolts #100. Până acum, el nu a înviat definitiv - altceva pe care îl împărtășește cu Mar-Vell.
Nu a făcut tăietura: Punisher 2099, Graydon Creed, Scream, X-Cutioner, Exodus, Ectokid, Hulk 2099, Shard
1994 - Ben Reilly
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Spider-Man #52
Lectură recomandată: Păianjen stacojiu: Înapoi în capotă
În anii '90, când Marvel Comics a făcut un leagăn pentru garduri, ei au țintit cu mult peste tablourile de bord. Un caz concret, infama „Clone Saga” a lui Spider-Man, o poveste acum cult-clasică a lui Spidey, în care Peter Parker (la fel ca în Peter Parker, cititorii au știut întotdeauna că este Spider-Man) a aflat că el a fost de fapt o clonă creată de Şacal, despre care se credea că a murit în anii '70.
Între timp, așa-numitul „adevărat” Peter Parker a reapărut folosind numele Ben Reilly – o combinație dintre prenumele unchiului Ben Parker și numele de fată al mătușii May. El i-a spus lui Peter „adevărul” și a preluat rolul Omul Păianjen într-o poveste care s-a extins mult mai mult decât s-a prevăzut inițial datorită creșterii uriașe a vânzărilor implicate.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Deși în cele din urmă s-a dezvăluit că el însuși este o clonă (și ucis pe adevărat), Ben Reilly a devenit un personaj preferat de fani, chiar și pentru unii cititori care au fost lăsați rece de povestea care l-a prezentat. Reilly s-a întors mai târziu ca o nouă versiune a The Jackal pentru povestea The Clone Conspiracy, înainte de a-și relua pe scurt identitatea de Păianjenul Stacojiu pe care l-a folosit înainte de a deveni Spider-Man în anii '90.
Acum, din punct de vedere tehnic, conceptul „Spider-Clone” a fost introdus în anii ’70, dar abia în anii ’90 clona a devenit un personaj propriu, cu un nume, o personalitate și un Marvel continuu. Istoria benzilor desenate (și când sunt implicate clone, nu este clar în mod legitim dacă Ben Reilly a fost chiar clona originală a lui Peter Parker sau nu).
Și din moment ce Ben Reilly este un personaj care personifică Marvel de la mijlocul anilor '90, vom numi această intrare „caz închis”.
Nu a făcut tăietura: Ghost Rider 2099, M, Marrow, Blink, Chamber, Penance (Hollow), Kaine Parker, Husk
1995 - Pete Wisdom
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Excalibur # 86
Lectură recomandată: Căpitanul Britanie și MI-13
Pete Wisdom urmează într-un lung șir de trenci acerbi, purtând antieroi britanici care mestecă marginile conversației cu supereroi - deși cu o întorsătură mutantă a lui.
Născut cu abilitatea mutantă de a trage „cuțite” de energie termică din mâinile sale, Pete Wisdom a devenit cine este după ce a lucrat în versiunea britanică a X-Files, Black Air - dar spre deosebire de Mulder și Scully, Wisdom și-a luat mâinile mult, mult. mai murdară – și mai sângeroasă.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Wisdom a debutat în Excalibur #85 din 1995 de Warren Ellis și Ken Lashley, bazat pe un personaj nepublicat al creatorului cu același nume al lui Ellis, care a adus un omagiu lui Jack Regan al lui John Thaw din serialul polițist britanic The Sweeney din anii '70.
Wisdom a apărut pentru prima dată ca o legătură guvernamentală cu Excalibur, dar s-a alăturat rapid echipei în efortul de a scăpa de sub slujba lui din ce în ce mai sângeroasă (care este plină de sânge, nu blestem britanic, deși se poate aplica și asta) cu guvernul britanic. De atunci, Wisdom a devenit un pic un agent liber, lucrând uneori cu mutanți precum Excalibur și X-Force, menținându-și, de obicei, propriile interese.
În alte cazuri, s-a întors să lucreze pentru guvernul britanic ca expert de facto în treburile mutante și supranaturale, oferind sarcasmul său particular de mușcător ca contrapunct la eroii adesea înalți și puternici cu care lucrează, cum ar fi Căpitanul Britain. și Merlin.
Nu a făcut tăietura: Mondo, Bestia Întunecată, Holocaust, X-Man, Sugar Man, Joseph
1996 - Rikki Barnes
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Eroii Renăscuți #1/2
Lectură recomandată: Tinerii Aliați
1996 a fost un an emblematic nu doar pentru Marvel Comics, ci și pentru industrie în general. A existat reperul Marvel Vs. Crossover DC și linia ulterioară de mash-up Amalgam de titluri care combina personaje Marvel și DC, dar și Marvel's Heroes Reborn. (Citiți-le pe respectivul nostru Nebunul cărților de benzi desenate 1996 aici .)
Heroes Reborn (care își împrumută titlul, dar nu conceptul, unui eveniment de vară din 2021 care sărbătorește cea de-a 25-a aniversare) a fost mai puțin o poveste decât o relansare care a implicat eliminarea Răzbunătorilor și Fantasticii Patru și a multor personaje înrudite din universul Marvel de bază și repornirea lor în o continuitate separată cu toate istoriile și relațiile noi.
(Credit imagine: Marvel Comics)
În acest scop, Căpitanul America a avut o istorie foarte diferită în universul Heroes Reborn, inclusiv o nouă versiune a clasicului său topod Bucky Barnes – sorta. În Heroes Reborn, în loc să-l recruteze pe Bucky Barnes, Căpitanul America o recrutează pe sora lui Bucky, Rikki Barnes, o tânără sută pentru Cap, care i-a devenit partener după ce l-a ajutat să înfrunte Craniul Roșu.
Deși Rikki nu este singurul personaj creat pentru Heroes Reborn, ea este oarecum unică prin faptul că a trecut în cele din urmă în universul principal Marvel după distrugerea universului de buzunar Heroes Reborn, luând numele de cod Nomad ca membru al Tinerilor Aliați și ca parte a Fundației Fantastic Four's Future.
Rikki nu a fost deloc în centrul atenției în ultimii ani, deși acum că Fundația Viitorul s-a întors din misiunea de a reconstrui Multiversul Marvel, ea a revenit pe masă pentru următoarea ei aventură.
Nu a făcut tăietura: Bastion, Ultragirl
1997 - Maggott
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Uncanny X-Men # 345
Lectură recomandată: X-Men: Gold Vol. 0: Întoarcere acasă
Pe măsură ce linia X-Men aparent s-a extins exponențial (x-panded x-ponentially?) pe măsură ce popularitatea echipei a crescut în anii '90, Marvel a început să introducă noi eroi mutanți și răufăcători aproape cu duzină.
Unii dintre ei au trecut testul timpului, în timp ce alții au mers pe calea multor mutanți pentru a deveni, să spunem, gusturi dobândite pentru fanii dedicați - chiar și cei mai obscuri mutanți găsind de obicei cel puțin un devotat dedicat.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Când echipa de bază X-Men a adăugat mai multe personaje noi la amestec în 1997, cel care s-a evidențiat cel mai mult ca unul dintre cei mai interesanți și mai captivanți mutanți ai Marvel de până acum a fost Maggott, un mutant sud-african a cărui mutație a luat forma unui sistem digestiv viu pe care l-ar putea expulza din propriul său corp ca o pereche de excrescențe asemănătoare anghilei, pe care le-a numit „Eenie” și „Meenie”, care ar putea drena energia inamicilor săi.
Maggott nu a fost chiar un personaj inovator - până în ziua de azi el rămâne un plus controversat la X-Men, genul de erou care îl iubește sau îl urăște prea des în povestirile X-Men din anii '90. Mandatul său în X-Men a fost scurt, în cele din urmă fiind trimis în echipa tânără din Generația X înainte de a muri. Deși, ca majoritatea mutanților, el a înviat în epoca Krakoa.
Indiferent dacă îl iubești total pe Maggott sau nu îl înțelegi deloc, Marvel cu siguranță nu a venit cu un erou mai ieșit din perete în 1997 și poate nici măcar în restul anilor '90 - chiar dacă în mare parte este încă încă aşteptând ca povestea lui definitorie să fie spusă.
Nu a făcut tăietura: Kraven vânătorul (Alyosha Kravinoff), Jolt, Cecilia Reyes, Crimson Cowl (Justine Hammer)
1998 - Okoye
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Pantera Neagră #1
Lectură recomandată: Pantera Neagră și agenții din Wakanda
Okoye, cea mai nenorocită și cea mai cunoscută dintre garda regală din Wakanda, Dora Milaje, nu a avut încă șansa să își prezinte propriul proiect, dar asta nu a împiedicat-o să-și facă un nume cunoscut datorită favoriților fanilor lui Danai Gurira. portretizare în universul cinematografic Marvel.
Dar rădăcinile lui Okoye merg până la Black Panther #1 din 1998, al treilea volum al titlului solo al lui T'Challa de la scriitorul Christopher Priest și artistul Mark Texeira, care a introdus nu doar Okoye și Dora Milaje, ci multe dintre conceptele care au a definit-o pe Wakanda de atunci, în diferite medii - făcând-o unul dintre cele mai integrante personaje ale tradiției moderne Black Panther.
(Credit imagine: Marvel Comics)
Și datorită profilului ei MCU sporit, Okoye a început să o facă în benzi desenate ca regizor al Agenților din Wakanda, un subgrup al Răzbunătorilor din Wakanda, arătându-și locul printre cei mai buni războinici ai Universului Marvel. - cu sau fără puteri și nume de cod.
Ea a ajuns chiar și în rândurile luptei alături de Răzbunători și în MCU, lucrând alături de echipa din Avengers: Endgame, mulți fani așteaptă ca ea să facă, în cele din urmă, parte din zvonita de mult timp a echipei MCU Avengers.
Okoye încă nu a atins potențialul ei maxim ca personaj, dar călătoria către celebritate a personajului a început încă din 1998 și nu dă semne de încetinire, cu continuarea filmului recent intitulată Black Panther: Wakanda Forever la orizont. .
Nu a făcut tăietura: J2, Spider-Girl (Mayday Parker), Baymax, Dusk, Prodigy, Hornet, Ricochet, Silverclaw, Triatlon , Femeia Păianjen (Mattie Franklin)
1999 - Ecou
(Credit imagine: Marvel Comics)
Prima apariție: Daredevil # 9
Lectură recomandată: Răzbunătorii: Intră în Phoenix
Moștenirea Marvel de a prezenta personaje cu dizabilități merge până în anii ’60 cu Daredevil și Profesorul X. Și în 1999, titlul lui Daredevil a oferit introducerea unui alt personaj cu dizabilități care a început ca un răufăcător înainte de a deveni erou. în dreptul ei propriu.
Bineînțeles că vorbim despre Maya Lopez/Echo, o fostă iubită și dușmană a lui Daredevil devenit aliată și actualul Răzbunător. O femeie surdă despre care se credea că avea un dizabilități de învățare în copilărie, capacitatea prodigioasă a Mayei pentru artă - și violență - a devenit evidentă pe măsură ce creștea, ceea ce a determinat-o să fie instruită ca asasin de către Kingpin, care a fost cândva șeful tatălui ei mort.
(Credit imagine: Marvel Comics)
În același timp, Maya se antrena ca asasinul lui Kingpin pentru a-l ucide pe Daredevil, ea se îndrăgostise de Matt Murdock, o dihotomie care este, din păcate pentru Matt, prea comună în viața lui. Dar când Maya, sub forma ei de Echo, aproape îl ucide pe Daredevil, își dă seama că Daredevil și Matt sunt una și aceeași, zdruncinandu-i loialitatea față de Kingpin și transformând-o în aliatul lui Matt/Daredevil. Mai târziu, Maya s-a alăturat Noilor Răzbunători ca primul personaj care a folosit identitatea lui Ronin, preluat mai târziu de Clint Barton, așa cum se vede în Avengers: Endgame.
Asocierea lui Echo cu Răzbunătorii a continuat neîncetat chiar și după ce ea a cedat identitatea lui Ronin, inclusiv o misiune de a o salva când a fost ucisă și înviată de Mâna și de liderul lor răufăcător Elektra. Povestea respectivă a dezvăluit că Elektra cu care se confrunta Echo era de fapt un Skrull, care dă drumul poveștii Invaziei Secrete.
Cel mai recent, ea s-a alăturat lui Avengers pentru povestea „Enter the Phoenix”, care a făcut din Echo noua gazdă pe termen lung a Forței Phoenix. În afară de benzi desenate, ea este programată să apară în viitorul show MCU Hawkeye al Disney Plus, interpretat de Alaqua Cox, cu rapoarte că ar putea chiar să aibă propriul ei show spin-off.
Nu a făcut tăietura: Visul american, Valeria Richards , Hope Pym, Revengers
Acum că ați citit despre cele mai bune personaje Marvel din anii '90, prindeți din urmă cele mai bune povestiri Marvel Comics din toate timpurile.