Cele mai bune povești cu Batman din toate timpurile

Batman acoperă într-un colaj (Credit imagine: George Marston)

O nouă eră a lui Batman a început pe 7 decembrie cu începutul alergării scriitorului Josh Williamson și a artistului Jorge Molina pe titlul principal de Batman , care îl scoate pe Cruciatul Caped din Gotham City.

Deși aceasta este o schimbare majoră, unele dintre cele mai bune povești despre Batman spuse vreodată au început prin a-l îndepărta pe Batman de familiar sau prin a face schimbări majore în status quo-ul său.

Care sunt acele povești pe care le întrebi, cele mai bune povești despre Batman vreodată? Avem răspunsul tău chiar aici, așa că citește mai departe și pregătește-te să pui niște lilieci în clopotnița ta cu alegerile noastre pentru cele mai bune povești cu Batman din toate timpurile.

10. Ce s-a întâmplat cu Cruciatul Caped? (Gaiman/Kubert, Batman #686, Detective Comics #853)

(Credit imagine: DC Comics)

' Ce sa întâmplat cu Cruciatul Caped? ' se simte ca o poveste adaptată pentru o listă ca aceasta - Neil Gaiman și Andy Kubert ne-au oferit o parte în două părți care funcționează ca o sărbătoare a istoriei lui Batman și a modului în care s-a schimbat de-a lungul timpului.

Abordarea de vis a lui Gaiman față de o astfel de întreprindere masivă face din aceasta o „Carte de benzi desenate Neil Gaiman”, dar adevărata vedetă este lucrarea lui Andy Kubert. Stilul lui Kubert este, fără îndoială, al lui, dar scenariul îl obligă să încerce elemente de la mulți artiști mari din Batman de-a lungul anilor, menținând în același timp o narațiune vizuală coerentă.

— Ce sa întâmplat cu Cruciatul Caped? este una dintre cele mai mari scrisori de dragoste ale cărților de benzi desenate către unul dintre cele mai durabile personaje ale sale.

Cumpără: Amazon

9. Curtea bufnițelor (Snyder/Capullo, Batman #1-11)

(Credit imagine: DC Comics)

În timp ce „New 52” este un punct dureros pentru mulți fani, ați fi greu să găsiți prea multe plângeri despre Batmanul lui Scott Snyder și Greg Capullo aleargă .

Rădăcinile groazei lui Snyder apar în mare măsură cu „Court of the Owls”, introducând cititorii într-un cult secret care este intrinsec legat de istoria lui Gotham. Explorând acest nou mister, Snyder se îndreaptă spre unul dintre cele mai vechi, dar mai eficiente tropi de povestire noir - orașul ca personaj - și invită cititorii să uite tot ce credeau că știu despre locul pe care Bruce Wayne a jurat să-l protejeze.

Din punct de vedere artistic, Capullo a fost mai mult decât pregătit pentru provocare, sincronizându-se cu intențiile lui Snyder de la prima pagină și imbunând pe Gotham o viață și o energie întunecată pe care povestea le cere. Adăugați o abordare puțin mai simplă a reproiectării costumului lui Jim Lee împotriva imaginilor groaznice ale Curții Bufnițelor și avem una dintre cele mai memorabile povești din ultimul deceniu.

Newsarama i-a întâlnit recent pe Snyder și Capullo pentru a-și aminti Batman: Curtea Bufnițelor , un deceniu mai târziu.

Cumpără: Amazon

8. Omul care râde (Brubaker/Mahnke)

(Credit imagine: DC Comics)

Galeria necinstiților lui Batman este adesea citată ca un motiv important pentru moștenirea de durată a personajului și există un răufăcător care stă deasupra tuturor: Joker.

' Omul care râde ' este o actualizare modernă a aspectului lui Joker din anii 1940, Batman #1, dar mai mult decât atât creează un dialog care reunește versiunile trecute, prezente și viitoare ale personajului. Viziunea lui Ed Brubaker despre Joker este brutală și neînduplecată în moduri care l-au menținut relevant pentru publicul care, în 2005, era pregătit pentru o interpretare mai adultă a lumii lui Batman.

Arta lui Doug Mahnke reflectă aceleași sentimente violente și sinistre pentru a ajuta la livrarea unei cărți care este probabil subestimată în panteonul poveștilor Batman centrate pe Joker.

Cumpără: Amazon

7. Taci (Lee/Loeb, Batman #608-619)

(Credit imagine: DC Comics)

Cu ' Tăcere ,' Jim Lee s-a impus ca mult mai mult decât acel tip care a desenat acel coperta X-Men. (Doar glume. Ne place și WildStorm.)

Dar stilul lui Lee a evoluat în moduri cu adevărat semnificative până în acest punct. A fost întotdeauna un desenator bun, dar paginile sale din „Hush” au combinat rolul său solid de interpretare și expresie cu câteva secvențe de acțiune zguduitoare. Probabil că de atunci nu le-a mai depășit.

Și nici Jeph Loeb nu este rătăcit. Abordarea lui de lungă durată a misterelor lui Batman ar fi putut fi puțin formulată în acest moment, dar a reușit să extindă istoria lui Bruce în timp ce a introdus un nou răufăcător amenințător. Sunt lucruri dure, mai ales din partea unui public care citește benzi desenate, care uneori poate fi rezistent la concepte noi.

Citiți-ne trecere în revistă în profunzime a arcului povestir seminal .

Cumpără: Amazon

6. Batman RIP (Morrison/diverși artiști)

(Credit imagine: DC Comics)

Runda lui Grant Morrison pe Batman este o călătorie lungă și ciudată prin idei din toate colțurile istoriei Cavalerului Întunecat și Batman RIP este extrem de reprezentativ pentru abordarea chiuvetă de bucătărie a lui Morrison.

Morrison reușește să reunească unele dintre părțile ciudate din istoria publicării lui Batman, cum ar fi Bat-Mite și Batman of Zur-En-Arrh, în timp ce îi duce pe cititori (și pe Bruce) pe calea spre redescoperirea exactă a ceea ce este Batman. Desigur, Bruce prevalează, dar nu înainte de a deveni împletit cu evenimentele din Final Crisis, dând startul unei epoci de mare creativitate în Batline, inclusiv apariția lui Kate Kane și Damian Wayne, timpul lui Dick Grayson sub capotă și, în cele din urmă, revenirea lui Bruce. și formarea Batman Incorporated.

Morrison poate fi un scriitor dezbinător, dar această poveste a condus la unul dintre cele mai bune vremuri pentru a fi vreodată un fan Bat.

Artistul Tony S. Daniel și editorii revistei „Batman R.I.P.” a vorbit cu Newsarama la începutul anului 2021 pentru o retrospectivă a arcului seminal.

Cumpără: Amazon

5. O moarte în familie (Starlin/Aparo, Batman #426-429)

(Credit imagine: DC Comics)

Eventuala întoarcere a lui Jason Todd ar submina puțin această poveste în cele din urmă, dar este imposibil să negi impactul lui ' O moarte în familie Viața lui Bruce Wayne este marcată de tragedie, dar Jason și-a reprezentat cel mai mare eșec, iar circumstanțele sumbre din jurul morții sale ne-au reamintit că Batman este, într-adevăr, uman.

Bruce Wayne ar putea fi unul dintre cele mai competente și pregătite personaje din Universul DC, dar nu este lipsit de greșelile sale. În timp ce alte iterații au făcut ca pregătirea lui aparent supraomenească să fie în centrul atenției personajului, Jim Starlin și Jim Aparo s-au concentrat asupra a ceea ce l-ar putea face să se spargă. Desigur, cititorii înșiși au avut un cuvânt de spus în această poveste – apelând la una dintre cele două linii telefonice fierbinți pentru a vota soarta lui Jason Todd – dar, pentru o dată, s-ar putea să fi făcut alegerea corectă.

Bruce a fost bântuit de moartea lui Jason de ceva timp și, chiar și cu întoarcerea sa, el este încă o reprezentare a limitelor lui Batman.

Cumpără: Amazon

4. Halloween-ul lung (Loeb/Sale)

(Credit imagine: DC Comics)

Am ajuns la partea din listă în care ați putea argumenta că oricare dintre aceste povești ar putea ocupa locul de sus. Dar un lucru care nu poate fi argumentat este că Halloween-ul lung este capodopera lui Jeph Loeb și Tim Sale.

Arta lui Sale este cel mai imediat memorabil lucru despre carte. Liniile subțiri punctate de ramuri mari de cerneală neagră conferă întregii cărți o tensiune foarte palpabilă. Iar modelele de caractere ale lui Sale sunt extrem de unice, fiind totuși pe deplin recunoscute. Împreună cu paleta de culori îndrăzneață a lui Gregory Wright, The Long Halloween evocă absolut filmele noir cărora le aduce un omagiu.

Cei doi creatori ar colabora la o altă poveste cu Batman cu Dark Victory și faimoasele lor cărți de culori Marvel, dar Halloweenul lung stă deasupra celorlalți ⁠— un mister îngrozitor care este o căsătorie perfectă dintre rădăcinile detectivului noir al lui Batman și galeria colorată a necinstiților săi. Pentru Loeb, ar putea reprezenta apogeul său ca scriitor.

Nu este de mirare că Christopher Nolan a citat această poveste ca fiind o mare influență asupra trilogiei sale Batman. Paralelele sunt inconfundabile, mai ales că vedem relația dintre Bruce și Jim crescând în timp ce Harvey se transformă în Two-Face.

Cumpără: Amazon

3. Arkham Asylum: O casă serioasă pe un pământ serios (Morrison/McKean)

(Credit imagine: DC Comics)

Atât de mulți scriitori sunt definiți prin capacitatea lor de a scrie galeria necinstiților lui Batman, aproape mai mult decât abilitatea lor de a scrie însuși Cavalerul Întunecat. Înainte de lunga cursă a lui Grant Morrison cu Caped Crusader, ei au explorat nu doar răufăcătorii lui Batman, ci și închisoarea lor mitică: Azilul Arkham .

Jucându-se cu sensibilitatea gotică a lui Batman, Morrison le permite cititorilor să descopere istoria Arkhams împreună cu Bruce Wayne, în timp ce acesta încearcă să smulgă spitalul de sub controlul lui Joker. Și ajungem să vedem că Arkham Asylum este mult mai întunecat decât ne-am dat seama vreodată, aproape ca și cum ar fi un loc blestemat să ruineze pe oricine în zidurile lui.

Desigur, marea atracție este și opera de artă pictată a lui Dave McKean. Nu a existat niciodată o carte Batman care să arate așa înainte sau de atunci și care vorbește despre elasticitatea personajului, precum și despre dorința DC de a lăsa mințile creative să întindă așteptările artistice ale publicului lor.

Cumpără: Amazon

2. Batman: The Dark Knight Returns (Miller)

(Credit imagine: DC Comics)

Știai că vom ajunge Cavalerul Întunecat se întoarce în cele din urmă.

Dacă există un creator care a aruncat cea mai lungă umbră asupra Lilieciului, acesta este Frank Miller. Pentru o vreme, s-ar putea să nu fi existat un creator mai mare în cărțile de benzi desenate care să fi putut redefini pe scurt personajele timp de decenii. (Vezi și: Daredevil.)

În ceea ce privește poveștile lui Batman, aceasta este cea pe care cei mai mulți fani o vor indica ca fiind cea care i-a cucerit pe viață, deoarece nu este vorba doar despre bărbat, ci despre impactul moștenirii sale. Într-un oraș fără erou, unde își pot găsi oamenii speranța? Povestea lui Miller este plină de acțiune și distractivă, dar mai mult decât orice este vorba despre motivul pentru care supereroii ne inspiră. În viziunea lui, chiar și Superman a devenit o parte a mașinii. Dar speranța încă există într-o fată care este dispusă să-și pună viața în pericol pentru a riposta. Și, la rândul său, ea inspiră întoarcerea lui Bruce Wayne.

Miller făcea o declarație îndrăzneață, dar simplă: toți putem fi Carrie Kelly. Pentru că dacă suntem inspirați de Batman, atunci ar trebui să fim inspirați să îi ajutăm pe cei care au nevoie și să ripostăm. În plus, bătrânul Bats pune smackdown pe Superman adăugând combustibil la focul acelei dezbateri pentru totdeauna și pentru totdeauna.

Cumpără: Amazon

1. Anul unu (Miller / Mazzucchelli, Batman # 404-407)

(Credit imagine: DC Comics)

Într-un Univers DC post-Criza on Infinite Earths, a existat loc pentru o repovestire a originii lui Batman, iar scriitorul Frank Miller și artistul David Mazzucchelli au spus versiunea prin excelență în Batman: Anul unu .

Miller a făcut schimbări care l-au aliniat pe Cavalerul Întunecat mai mult cu locul în care va ajunge în cele din urmă în The Dark Knight Returns și l-a prezentat pe Batman în cei mai simpli termeni ai săi: un om curajos care încearcă să facă ceea ce este corect.

El a îndepărtat unele dintre elementele mai fantastice ale originilor lui Bruce și le-a amintit cititorilor că eroii erau mai mult decât capcanele lor fanteziste din spandex și gadgeturi. Înainte de a putea fi cu adevărat eficienți, trebuie să eșueze și să învețe din acele eșecuri. Și pe măsură ce Bruce a învățat să fie Batman, Jim Gordon a învățat ce înseamnă să fii polițist în Gotham City. Miller i-a dus pe cei doi bărbați în călătorii care le-au testa hotărârile, dar care, în cele din urmă, au menținut ceva care este o linie de bază în toate cele mai bune lucrări ale lui Miller: speranța.

Între timp, David Mazzucchelli a întemeiat povestea într-un realism noir care a ajutat să sublinieze caracterul crud al acelor zile de început în Gotham. Lucrarea sa s-a bazat în mare măsură pe umbre, oferind un contrast profund față de colorat și permițând artistului să-și creeze propria întorsătură pe iconografia clasică. Mazzucchelli este o parte importantă a motivului pentru care „Anul unu” rămâne nu doar cele mai durabile povești cu Batman post-criză, ci și una dintre cele mai durabile din toate timpurile.

Citiți și mai multe despre Batman: Year One în recenzia retro aprofundată a Newsrama a povestirii clasice.

Cumpără: Amazon