Privind înapoi la Hellraiser - filmul care a amenințat că „îți rupe sufletul”

Dacă ai frecventat filme cu frică în anii '80, sunt șanse să nu te poți abține să deplângi starea jalnică a groazei britanice. Odinioară țara care a dat naștere lui Amicus și Hammer – precum și a șocant pe cineaști cu capodopere atât de macabre precum Omul de răchită și Witchfinder General – Marea Britanie aproape că încetase să-și extindă portofoliul mândru de filme înfricoșătoare până în anii ’80. Mai mult decât atât, atunci când nașterea națională și-a ridicat capul urât, a fost cu o bucată atât de ridicolă precum Dream Demon (1988) și, în mod ciudat, de monstru-mash scris de Clive Barker Rawhead Rex (1986).

Acesta din urmă a fost cel care l-a încurajat în cele din urmă pe romancierul în ascensiune Barker – care ura filmul final – să-și lase pixul și să preia el însuși scaunul de regizor. Făcând acest lucru, autorul a arătat unei noi generații de gore-hounds că insula noastră minunată ar putea încă să creeze din când în când un clasic purpuriu. Lucrasem cu Clive la unele dintre scurtmetrajele lui, așa că nu am fost surprins când mi-a cerut să fiu în Hellraiser, afirmă Doug Bradley, omul care a devenit o icoană instantanee a genului datorită rolului său de Pinhead, lider al unui grup. bandă necinstită de slujitori satanici numită cenobiți.

Am avut încredere absolută în viziunea și judecata lui Clive și, de asemenea, știam că, cu ochiul lui vizual la cârmă, Hellraiser avea să fie un film interesant. Cred că făceam ceva care mergea ușor contrar sensului a ceea ce se mai întâmpla în lumea groazei la acea vreme – nu era Friday The 13th Part 19 sau altceva. Dar când faci un film, ai tendința să ții doar capul în jos și să mergi mai departe, așa că nu am înțeles niciodată ce mare lucru va fi Hellraiser. Adesea nu știi ce ai până când nu este gata. Îmi amintesc că am văzut filmul terminat și m-am gândit: „Da, este cu adevărat interesant și înfricoșător.” Cu toate acestea, eram atât de aproape de el încât nu am văzut lemnul pentru copaci. Cu siguranță nu mă așteptam să stau aici 25 de ani mai târziu, vorbind despre asta.

Bazat pe romanul lui Barker The Hellbound Heart, Hellraiser îi prezintă spectatorului expat american Larry (interpretat de ticălosul lui Dirty Harry și actorul Star Trek: Deep Space Nine Andy Robinson), soția sa britanică proaspăt căsătorită Julia (Clare Higgins) și fiica adolescentă Kirsty ( Ashley Laurence). În timp ce cei trei se mută în noua lor casă din Londra, Julia îl întâlnește pe fratele sadomasochist al soțului ei, Frank, ascuns în pod - un bărbat cu care a avut odată o aventură pasională înainte de căsătorie. Cu toate acestea, în acest caz, el nu este chiar aceeași persoană care a fost. După ce a dat peste o cutie de puzzle numită The Lament Configuration, ale cărei secrete deblochează porțile Iadului pe fondul promisiunilor de plăceri perverse, Frank a reușit să crească un trib de demoni, cenobiții, și a fost imediat jupuit de viu în marele dedesubt. Reușind să fugă din Iad, cumnatul plin de sânge îi cere Juliei să ucidă pentru el – cu carne umană proaspătă care îi reface carnea. Cu toate acestea, după ce cei doi își ucid tatăl, Kirsty reușește să-i cheme pe cenobiți ea însăși și, în cele din urmă, încheie o înțelegere cu diavolul pentru a-l aduce pe evadatul lor necinstiți direct înapoi în Hades...

Hellraiser a avut un succes uriaș când a apărut și criticii spuneau că groaza britanică ar putea reveni, continuă Bradley. Cu toate acestea, adevărul trist este că Clive nu a putut obține niciun ban din Marea Britanie și a trebuit să-i finanțeze în America [râde]. Îmi amintesc, de asemenea, că Pinhead era peste tot – chiar am ajuns pe prima parte a Time Out când filmul a avut premiera. Dar, destul de ciudat, Pinhead era doar pe afișul cinematografului și pe caseta video implicit. Inițial trebuia să fie Frank fără piele acolo, dar distribuitorii au respins acest lucru pentru că a fost considerat a fi prea groaznic.

Pentru aspirantul actor Bradley, totuși, această nouă faimă a fost atât o binecuvântare, cât și un blestem. Fiecare material publicitar pe care l-am văzut despre Hellraiser, în tipărire sau la televizor, prezenta Pinhead, dar numele meu nu a fost niciodată atașat, afirmă interpretul. Acesta a fost cel mai ciudat lucru. A fost grozav să fiu atât de mult prezentat, dar nu a fost nicio modalitate de a dovedi nimănui că sunt de fapt eu [râde]. Nu am făcut niciun interviu când a apărut Hellraiser. Nu știu dacă a fost o decizie deliberată, pentru a menține Pinhead misterios. Știu că mulți fani, în special din America, mi-au spus că Andy Robinson, Clare Higgins și Ashley Lawrence erau la MTV și la show-urile de dimineață și tot - dar ori de câte ori prezentau un clip din film era întotdeauna despre Pinhead. Deci cei care urmăreau Hellraiser la acea vreme se întrebau unde era tipul cu ace! Ei bine, pot să vă spun unde eram – stăteam acasă, în Anglia, uitându-mă la toate întâmplările de pe margine [râde].

Cu toate acestea, datorită aurei lui Pinhead, Hellraiser a devenit la fel de sinonim cu cenobitul său principal, așa cum a fost A Nightmare On Elm Street cu Freddy Krueger. În consecință, când a fost luată decizia de a transforma creația lui Barker într-o franciză, gândul de a face asta fără Bradley a fost, sincer, de neconceput. Ca atare, actorul ar fi titlul pentru alte șapte reprize Hellraiser, deși niciuna dintre ele nu s-ar potrivi cu abilitatea originalului sau nu ar oferi fiori.

Aș indica întotdeauna primul film ca fiind preferatul meu din serie, recunoaște Bradley. Asta pentru o mulțime de motive – în principal pentru că a fost primul meu lungmetraj și a fost o experiență foarte vie: nu numai să învăț profundele și dezavantajele modului în care funcționează un platou de film, ci și să mă ocup de latex, unghiile false care îmi ies din cap, lentile de contact negre și poartă o fustă de piele [râde]. Mi-a plăcut și personajul din primul film – știai că este din Iad și că există un element foarte pervers pentru el, dar Pinhead era încă o prezență destul de misterioasă în Hellraiser original.

Din păcate, pe măsură ce Hellraiser s-a transformat în grăbitul Hellbound: Hellraiser II (1988) și hokey Hellraiser III: Hell On Earth (1992), calitatea a căzut într-un scădere notabilă – și, pentru a adăuga insultă la răni, decorul britanic distinct a fost schimbat fără sens. pentru New York. Cu toate acestea, Barker a rămas la bord ca producător până la nebunia Pinhead-in-outer-space a celui de-al patrulea film Hellraiser: Bloodline (1996), moment în care era clar că șablonul operei sale terifiante originale fusese pierdut de mult de cap. - zdrobirea splatter gags și semi-naked scream queens. După cea de-a cincea ieșire din 2000, Hellraiser: Inferno, seria s-a cimentat ca o bază ieftină direct pe DVD - complet cu un răufăcător care chicotește constant al cărui factor de brânză a rivalizat cu cel al lui Jar Jar Binks.

Bineînțeles, aceasta a fost departe de groaza cu o valoare mare a primului film al lui Barker... Cred că este inevitabil, cu orice franciză de film, ca legea randamentelor descrescătoare să înceapă să se aplice, suspină Bradley, despre mitologia Hellraiser. Principalele mele temeri sunt că, de la Hellraiser: Bloodline încoace, au existat probleme masive. Cred că acestea au fost probleme care au fost evitate și în principal datorate companiei de producție, Dimension Pictures. De exemplu, au decis că Bloodline este prea lung și au început să o taie, să schimbe finalul, ceea ce a subminat filmul, iar apoi regizorul nostru a renunțat. Următoarele trei filme au fost mutate doar pe DVD, ceea ce nu cred că este neapărat mare lucru, dar este plăcut să ai pe cineva care te sprijină și te sprijină. Deci, în acel moment, s-a simțit ca și cum Dimension, care de atunci a avut mult succes cu filmele Scream, nu mai era atât de interesat de Hellraiser.

Cu toate acestea, puțini fani Hellraiser vor fi conștienți de faptul că Pinhead a avut o scurtă șansă la o reanimare respectuoasă, datorită succesului din 2003 al francizei Freddy Vs Jason... Când Freddy Vs Jason a ieșit și a călcat peste tot box-officeul, Dimension a decis că vor un film Hellraiser Vs Halloween făcut ieri, chicotește Bradley. De fapt, eram entuziasmat de perspectiva acestui lucru, deoarece Clive a spus că o va scrie și John Carpenter a spus că o va regiza. De fapt, am vorbit cu Clive despre asta de câteva ori și el a fost interesat să găsească locurile în care se împleteau lumile Halloween și Hellraiser. De exemplu, îmi amintesc că a vorbit despre cum, în primul Halloween, Loomis aleargă și le spune tuturor că Michael Myers este o sursă de rău pur – ca și cum ar fi din Iad însuși. Dar regretatul Moustapha Akkad, care deținea seria Halloween, și-a păstrat suficient control pentru a avea ultimul cuvânt și, când a prins acest lucru, a spus nu.

Drept urmare, Pinhead a lui Bradley s-ar pleca din groază cu Hellraiser: Hellworld din 2005 – în care un grup de adolescenți sunt hrăniți cu droguri care modifică mintea de Lance Henriksen și ulterior încep să-și imagineze că cenobiții vin să-i omoare. Cu alte cuvinte: a fost al naibii de groaznic.

Așadar, nu era deloc surprinzător că, atunci când Dimension a ales să facă cea mai recentă intrare în franciză cu Hellraiser: Revelations din 2011, Bradley a decis că era suficient. Revelations a fost făcută doar pentru ca Dimension să poată păstra drepturile asupra Hellraiser, spune Bradley. Nu au avut mult timp să o organizeze sau să o facă corect, așa că i-am spus nu. Cu toate acestea, le-am urat noroc și nu am nicio rea-voință față de tipul care a intrat în rolul lui Pinhead. Acum, desigur, tot ce putem face este să așteptăm și să vedem ce se va întâmpla cu remake-ul despre care tot vorbesc...

Nu vă faceți griji, însă, pentru că pentru oricine apreciază universul sexual subversiv al lui Clive Barker, un lucru este sigur: există un singur Pinhead și un singur Hellraiser care merită cu adevărat timpul dvs. Și pentru asta, trebuie să te îndrepți la aventura originală din 1987: un titlu clasic de teroare care probabil i-ar provoca fiori pe coloana vertebrală a lui Satan însuși. Își poate ține capul sus ca un adevărat clasic britanic al înfiorării cinematografice – filmul cheie care a scos groaza din Marea Britanie din starea morții și în delirul zilelor moderne. Isus a plâns.

Faceți clic aici pentru mai multe articole excelente SFX. Sau poate doriți să profitați de câteva oferte grozave la abonamentele la reviste? Puteți găsiți-le aici .