211service.com
Mulholland Drive at 20: Povestea avertismentului lui David Lynch despre nostalgia de la Hollywood
(Credit imagine: Universal)
La 20 de ani de la premieră, Mulholland Drive continuă să deranjeze spectatorii și criticii deopotrivă. Visele devin realități de coșmar în capodopera modernă a regizorului David Lynch, care spune povestea unui actor aspirant, Betty (Naomi Watts), care se mută la Los Angeles și se împrietenește cu Rita (Laura Harring), o femeie care suferă de amnezie după un accident de mașină pe Mulholland. Conduceți în Hollywood Hills.
Mulholland Drive și-a început viața ca un pilot de o oră, intenționat să lanseze un nou serial TV pe ABC. Cu toate acestea, directorii au decis să nu comandă un sezon întreg și, în schimb, povestea a fost transformată într-un film cu filmări suplimentare. Rezultatele vorbesc de la sine: Lynch a fost nominalizat pentru cel mai bun regizor la Oscar, filmul a primit patru nominalizări la Globul de Aur, iar un sondaj de critici l-a anunțat drept cel mai bun regizor. cel mai bun film al secolului 21 .
(Credit imagine: Universal)
Deși un produs de la începutul anilor ’00, Mulholland Drive este plin de referințe la așa-numita epoca de aur a Hollywood-ului – prima jumătate a secolului XX. Imediat, filmul se deschide cu oameni îmbrăcați în haine de epocă dansând jitterbug, în timp ce actorii veterani Ann Miller și Lee Grant, care lucrau amândoi în anii '40 și '50, apar în film. Amnezica Rita își alege un nou nume după ce a văzut un afiș pentru Gilda, filmul noir din 1946, cu Rita Hayworth în rol principal.
Pe lângă senzația ciudată a perioadei, sunt multe altele care nu sunt așa cum pare. Betty nu este cu adevărat Betty, iar Rita nu este cu adevărat Rita – sau sunt ei? Filmul este orice altceva decât simplu în narațiune, cu vise și realitate suprapuse. În mod tipic Lynch, regizorul a refuzat în mod repetat să ofere vreo explicație pentru întrebările fără răspuns pe care le prezintă filmul, așa că adevărata natură a identităților duble (sau nu) ale personajelor lui Watts și Harring este la latitudinea privitorului să decidă.
(Credit imagine: Universal)
Între timp, Hollywood, atât de plin de posibilități pentru Betty la începutul filmului, își pierde strălucirea până la actul final, iar Mulholland Drive se termină tragic. Există un sentiment de neliniște de la început și, pe cât de mult acest film aduce un omagiu trecutului Hollywood-ului, omagiind filmele noir ale anilor trecuti, este o poveste de avertizare despre nostalgie – și asta rămâne o raritate.
Dacă Hollywood-ul iubește ceva, sunt povești despre Hollywood. Două titluri din ultimii ani ies în evidență ca exemple evidente de narațiuni centrate pe Hollywood: La La Land din 2016, regizat de Damien Chazelle (al cărui film următor, Babylon, este o altă scrisoare de dragoste către Hollywood) și Once Upon a Time in Hollywood, din 2019, regizat de Quentin Tarantino.
(Credit imagine: Universal)
Pentru protagoniștii lui Lynch, însă, nu există un final fericit. Visele și realitatea sunt încurcate de coșmar pentru Betty și Rita
La La Land, desfășurată în zilele noastre, aduce un omagiu musicalurilor clasice din anii '50 și o urmărește pe Mia (Emma Stone), un alt actor aspirant, dar fără succes. Once Upon a Time in Hollywood se concentrează pe Rick al lui Leonardo DiCaprio, care trăiește prin anii ’60 și un actor consacrat care se teme că a depășit apogeul.
În ciuda ambelor filme cu protagoniști oarecum dezamăgiți și obosiți, filmul încă vede Tinseltown cu ochelari nuanțați de trandafir. S-ar putea ca Mia să nu înțeleagă finalul pe care și l-a imaginat cu iubitul ei Sebastian (Ryan Gosling), dar lucrurile îi ies până la urmă. Rick, între timp, primește momentul său de eroism, salvând ziua la sfârșitul filmului – și chiar rescriind istoria în acest proces.
Pentru protagoniștii lui Lynch, însă, nu există un final fericit. Visele și realitatea sunt încurcate de coșmar pentru Betty și Rita, într-un mod care este frustrant pentru ei și pentru privitor – nu există un final tradițional care să satisfacă publicul. Lynch aduce un omagiu Hollywoodului clasic în timp ce aruncă convențiile pe fereastră, iar mai mulți regizori ar trebui să urmeze exemplul.
Pentru mai multă inspirație de vizionare, consultați lista noastră de cele mai bune filme premiate cu Oscar din toate timpurile.