Guy Pearce vorbește despre Zona 414, continuarea L.A. Confidential nefăcută și Mare of Easttown sezonul 2

(Credit imagine: 23ten/Baird Films/Universal)

Guy Pearce a condus mănușa rolurilor de la Hollywood. El a fost un om de frunte pentru Christopher Nolan în Memento, a apărut ca connivul Aldrich Killian în Omul de fier 3 și are o pagină IMDB plină cu un șir de ucigași de fermecători, recluși, regi și creatori de regi.

Pentru Zone 414, thriller-ul științifico-fantastic acum disponibil pentru descărcare digitală, Pearce intră în pantofi mai familiari, întemeiați: cel al lui David, un fost polițist care trebuie să se îndrepte în măruntaiele zonei omonime pentru a o salva pe fiica unui excentric. inventator, interpretat de Travis Fimmel (Vikingi).

Fanii Blade Runner și Cyberpunk se vor simți ca acasă pe străzile pline de Android, cu nuanțe de neon. Având ca ghid robotul uman Matilda (Matilda Anna Ingrid Lutz), Zona 414 își propune să stea alături de strămoșii săi SF cu un mesaj extrem de modern despre pierderea conexiunii și pericolele tehnologiei.

GamesRadar+ s-a întâlnit recent cu Pearce pentru a discuta nu numai temele majore și gândurile sale despre Zona 414, ci și pentru a se scufunda mai mult în cariera sa, inclusiv de ce continuarea L.A. Confidential nu a demarat niciodată și viitorul său Mare of Easttown. Întrebările și răspunsurile de mai jos au fost editate pentru lungime și claritate.

GR: Ce te-a atras către proiect și, mai precis, lumea Zonei 414?

Pearce: Câteva lucruri: toată această noțiune că tehnologia avansează și avansează într-un ritm atât de mare încât am putea ajunge într-un punct în care am putea avea o relație cu non-oameni.

Ideea că această tehnologie ar putea ajunge în acel punct este oricum fascinantă. Dar lucrul de care sunt atras este comportamentul uman, psihologia umană, poveștile emoționale din oamenii care sunt în poveste.

Personajul Matildei [Annei Ingrid Lutz] [Jane] este un android nesimțit care începe să simtă, iar personajul meu, David, face tot posibilul să nu simtă. Este un fel de reunire a acestor două perspective. Mi s-a părut că este frumos scris. Am simțit că are teme destul de mari în legătură cu identitatea și natura umană, dar avea și o intimitate minunată cu ea.

Sunt întotdeauna mult mai interesat de filmele care preiau lucrurile mici și le fac să se simtă mari, decât să transforme totul într-un spectacol. Vine un moment în care mă uit doar la un spectacol de artificii când mă uit la ceva prea mare de dragul asta. Deci, era ceva drăguț, intim și delicat în asta. Am crezut că scenariul lui Brian [Edward Hill] s-a descurcat foarte bine.

Cred că din cauza temelor, a genului, a decorului – va fi un film care va fi comparat cu clasici precum Blade Runner, The Matrix și alte intrări din acel canon SF. Ai simțit acea prezență la platou și chiar presiunea de a face ceva diferit cu Zona 414?

Este amuzant pentru că nu am crescut niciodată uitându-mă la filme SF. Pe cei care au rămas cu mine – precum Blade Runner – le cunoșteam. Dar cred că atunci când începi să lucrezi la ceva îi simți din ce în ce mai mult originalitatea. Tind să uit de alte filme, poate în detrimentul meu.

Trebuie să fii conștient de cei care au venit înaintea ta. Știu că oamenii se referă puțin la Blade Runner când vorbesc despre acest film – nu știu exact de ce. Nu vreau să fie o preocupare. Este o linie fină în care oamenii pot face referire la clasici și este grozav să faci parte, așa cum spui, din acel canon. Dar, în același timp, nu vrei să sari pe spatele oricărui lucru pentru a-ți da drumul.

N-am mai văzut Blade Runner de mult timp, așa că nu știu să-l amintesc suficient de bine ca să știu... dacă călcăm pe picioare.

Este mai degrabă cazul în care ești pe umerii acelor filme, ci construiești pe deasupra lor

Cred că este corect. Dacă ceea ce faci are încă un sentiment de originalitate, încă are un sentiment de ceva unic, atunci grozav. Acolo unde filmele cad este acolo unde nu stau suficient de pe picioarele lor. Deci, pur și simplu arată de parcă au fost furate și ai împrumutat prea mult.

Când ești actor într-un film, regizorul este cel care face filmul. Tu, ca actor, faci parte din asta. La un anumit nivel, tind să las o parte din responsabilitatea în seama regizorului.

Cu siguranță voi spune nu filmelor dacă sunt derivate sau nu foarte originale. Dar dacă sunt la bord, cred că simt că are propriul sentiment de originalitate.

Deci, nu am simțit cu adevărat niciun simț al responsabilității – am simțit doar un sentiment de responsabilitate față de film.

(Credit imagine: 23ten/Baird Films/Universal)

Cel mai bun SF reflectă adesea lumea din jurul nostru – ce crezi că are de spus Zona 414?

Revenirea la tehnologie: întrebarea tehnologie versus umanitate. Faptul că te poți uita la un grup de oameni stând împreună în autobuz și care nu se conectează deloc unul cu celălalt, se îndreaptă spre telefonul lor. Este ceva înnăscut trist în asta, nefericit în asta. Este aceasta inevitabilitate? Că noi, ca un fel de creaturi cărnoase, independente [și] creative, ne-am baza de fapt pe ceva mai concret, cum ar fi tehnologia.

Într-un fel, se uită la asta. Lupta pe care personajul Matildei o are în film și care este să spună „Simt lucruri, vreau să le simt dar nici nu vreau să le simt”. Mi-ar plăcea să cred că noi, ca rasă umană, putem învăța să fim în pace cu propriile noastre călătorii interne, mai degrabă decât să căutăm să fim distrași de la ele.

Acest film doar ridică unele dintre aceste lucruri – nu știu dacă răspunde la ceva!

Rapoartele au apărut recent că ar trebui să existe o continuare a L.A. Confidential în lucru cu tine, Russell Crowe și Chadwick Boseman. Știai ceva despre acel proiect și cum a urmat de la original?

Am început să avem discuții cu [L.A. Regizor și co-scenarist confidențial] Curtis Hanson și cu James Ellroy în urmă cu câțiva ani despre dacă am putea face un fel de continuare.

În trilogia cărților, acea poveste este urmată. S-a discutat dacă vom crea ceva nou, practic zece ani mai târziu. 1963. Nu a mers niciodată nicăieri. Pur și simplu se dovedea a fi prea scump sau prea dificil.

Nu sunt sigur care a fost legătura cu Chadwick Boseman. Numele lui nu mi-a fost adus niciodată în discuție în acel moment. Dar în tabără s-au auzit niște zgomote care au dispărut.

Este regretabil. Am fost încântat de perspectiva că am putea revedea aceste personaje într-o zi.

(Credit imagine: Warner Bros.)

Kate Winslet a spus că există conversații foarte, foarte devreme despre un al doilea sezon din Mare of Easttown. Crezi că personajul tău se potrivește măcar în al doilea sezon?

Cred că a putut doar prin faptul că era un fel de entitate separată în raport cu primul sezon. Ai vrea să fii atent, totuși. A fost ceva minunat în faptul că [Richard] a fost o adevărată distragere a atenției de la viața [Mare]. Funcționează din nou?

Este adevărat într-un mod în care oamenii pot intra și ieși din viața ta și nu reapar întotdeauna.

Este greu de spus până când nu văd ceva scris, să fiu sincer. Nu vreau să spun că este mai bine lăsat în pace, deoarece unele scenarii pot apărea și aș putea spune „Acestea sunt fantastice!”

Din capul meu, este ceva grozav despre cum el tocmai intră în viața ei și apoi pleacă. Îi permite într-adevăr să-și amintească că poate iubi și că i se permite să aibă propria viață personală separată de volumul de muncă sub care este îngropată. Am simțit că acesta era scopul lui Richard.

Bineînțeles, nu aș spune niciodată nu dacă Kate Winslet m-a sunat și mi-ar spune vino și fă asta cu mine. Nu-mi pot imagina ce este asta momentan. Este fie asta din nou, fie un fel de fericire domestică. Cine știe? Știu că spectacolul a fost foarte popular și așa că deseori necesită revederea lui într-o a doua serie. Dacă Richard trebuie să fie, nu sunt chiar sigur. Cu siguranță mi-ar plăcea să fiu, totuși. A fost distractiv!

Ce urmează pentru tine?

Tocmai am făcut câteva filme. Tocmai am făcut un film numit Memory cu Liam Neeson în Bulgaria. A fost plasat la granița Texas/Mexic. Este un remake al unui film din Belgia numit The Memory of a Killer.

Tocmai am făcut asta și, chiar mai recent, tocmai am făcut un film numit The Infernal Machine, scris și regizat de Andrew Hunt. Este o poveste fantastică despre un scriitor retras. Destul de amuzant, când Andrew a văzut-o pe Mare of Easttown, a spus „Oh, nu, te joci cu un tip care a scris o carte acum 25 de ani”.

Este o poveste foarte, foarte diferită [și] un personaj foarte, foarte diferit. O implozie foarte intensă, aproape în stilul Memento, a vieții interne a cuiva. Asta a fost fantastic. Am terminat-o doar acum o lună.

---

Zona 414 este acum disponibilă pentru descărcare digitală. Pentru mai multe despre gen, consultați cele mai bune filme SF facut vreodata.