7 filme care au inspirat Resident Evil 7 (și niciunul dintre ele nu este de fapt Resident Evil)

Resident Evil 7 este un joc revoluționar. Au dispărut decorurile de la Hollywood, gameplay-ul plin de acțiune, butoanele insta-fail și super-soldații pompați cu steroizi capabili să spargă pietrele cu pumnii goi. Capcom a dezbrăcat franciza înapoi la rădăcini, făcând-o un loc grozav pentru jucătorii noi, fără a fi nevoiți să-și dedice seri întregi studiind știrea complicată a francizei. Ești doar tu, o casă înfricoșătoare, o mână de gloanțe și o mulțime de monștri noroiosi cu dinți masivi. Ce ai putea dori mai mult?

Totuși, acolo unde nu este atât de diferit de predecesorii săi, este de unde se inspiră; filme. O mulțime și o mulțime de filme de groaza . În timp ce jocurile timpurii din franciză foloseau filmele zdruncinate cu zombi ale lui George A. Romero ca punct de referință, intrările ulterioare s-au uitat la funcții de creatură mai orientate spre acțiune pentru a ajuta la curgerea vechilor sucuri creative. Cu Resident Evil 7, Capcom s-a îndreptat din nou către cinema ca sursă de inspirație și am decis să mă târăsc înapoi prin vechea colecție de DVD-uri înfiorătoare și să arunc o privire la ceea ce a ajutat la modelarea unuia dintre jocurile remarcabile ale anului. pana acum.

1. Masacrul cu drujba din Texas

Cel mai bine este să-l scoți mai întâi pe cel evident. Clasicul horror din 1974 al lui Tobe Hooper a fost creat cu un mic buget de 300.000 de dolari și a rescris complet regulamentul terorii cinematografice. Considerat acum unul dintre cele mai bune filme de groază americane făcute vreodată, The Texas Chainsaw Massacre prezintă o familie de foști lucrători ucigași la abator și un grup de călători adolescenți suficient de ghinioniți să-și întâmple casa familială care se prăbușește – și reprezintă cea mai mare influență asupra lui Resident. Evil 7. De la paleta de culori îngălbenită, izolarea gotică americană, idolii făcuți din oase și părți de animale până la membrii decrepiți ai familiei, care se învârt ca niște santinele vicarioase și neliniştitoare, totul este acolo. Scena cinei în familie Baker din partea de deschidere a jocului a fost împrumutată aproape în întregime din film și este folosită pentru a vă prezenta amenințările deformate de care ați fi acuzat să evadați.

Dar cu Leatherface însuși, iconicul maniac asemănător unui copil responsabil pentru majoritatea violențelor din The Texas Chainsaw Massacre, Capcom și-a atras cea mai mare influență. Pe măsură ce călătorii se aventurează în casă, sosirea lui este garantată, ei sunt pe terenul lui și este acest avantaj pe care îl folosește în avantajul său de fiecare dată. În Resident Evil 7, prima ta amenințare persistentă este Jack Baker, patriarhul familiei Baker, inuman de puternic, aparent de neoprit, care distruge zidurile. În timp ce te urmărește, strigă, conștient vag de locația ta și delectându-se cu o bucurie copilărească în timp ce te apleci în colț. Transformarea lui în Leatherface este completă atunci când, înconjurat de rămășițele măcelărite ale victimelor sale, dă foc cu un ferăstrău și tu te duci cap la cap într-o morgă improvizată.

2. Proiectul Blair Witch

Resident Evil 7 nu este primul din serie care este jucat în perspectiva la persoana întâi. Această onoare (oarecum dubioasă) revine jocului cu arme ușoare resident Evil Survivor din 2000, dar este primul non-spinoff care este jucat în acest fel. Prin închiderea unghiului de vizualizare, Capcom a reușit să limiteze ceea ce poate vedea jucătorul, ceea ce înseamnă că are mai multe în comun cu camera statică în stil CCTV a jocului timpuriu, care nu ți-a oferit niciodată o vedere clară a ceea ce ai în față. Punctul de vedere la persoana întâi pare o variație mai corectă a acestui lucru, deoarece vă simțiți mai controlați asupra a ceea ce vedeți, ținându-vă în același timp la curent cu ceea ce se află după colțul următor.

Când The Blair Witch Project a fost lansat în 1999, a folosit o restricție similară a vederii, toată acțiunea fiind surprinsă pe film de actorii înșiși. A popularizat genul „found footage” din care au crescut filme precum Cloverfield, REC și Troll Hunter și a oferit inspirație pentru schimbarea punctului de vedere a lui Resident Evil 7. Pe tot parcursul jocului sunt împrăștiate casete video filmate de alte victime ale familiei Baker, care vă oferă o privire asupra ororilor care vor urma. În aceste casete auzim regretele și temerile Miei, iubita ta dispărută, o scenă recunoscută instantaneu de oricine a văzut torța aprinsă, mărturisirea cu nasul mucos a lui Heather din The Blair Witch Project. Scopul acestei alegeri de design este de a reduce numărul de pași dintre jucător/spectator și antagonist, ținându-vă mai aproape de acțiune, pe care amândoi o obțin până la grade de succes.

3. Se7en

Reședința Baker nu este un loc primitor. Pereții sunt plini de murdărie și rugină, tapetul atârnă în fâșii umede și îngălbenite, frigiderele se deschid, conținutul lor lichefiat picurându-se ca un sos de mere vechi de un deceniu. Mesele sunt pline de mâncare putrezită, insectele fac pereții să se miște și să se târască, iar căzile sunt pline cu ceea ce pare o combinație de gudron și Bovril. Este groaznic, într-adevăr dezgustător și construiește o imagine a lipsei răsucite de umanitate care așteaptă. Se7en este povestea a doi detectivi în căutarea unui criminal în serie deranjat pe nume John Doe, care își ucide victimele în mod ironic folosind unul dintre cele șapte păcate capitale drept inspirație. Deoarece nu ne întâlnim cu Doe până în ultimul sfert al filmului, depinde de scenografii să ne ajute să-i înțelegem puțin mai bine lumea.

În timp ce Seven și Resident Evil nu împărtășesc un cadru similar (Se7en este plasat într-un oraș întins, pătat de ploaie, care seamănă puțin cu New York și apoi dintr-o dată LA), îmbrăcămintea de decor a interioarelor filmului a fost o inspirație clară. . Într-o scenă, Doe a legat un bărbat obez la masa lui din bucătărie și l-a forțat să mănânce spaghete până când i s-a sfâșiat stomacul (nu pentru cei slabi de inimă). Bucătăria victimei este pătată de grăsime, ziare îngălbenite acoperă ferestrele cu oale și tigăi cu vărsături și Dumnezeu știe ce mai împrăștie prin loc. Mai târziu întâlnim coaja uscată a unei alte victime, legată de un pat timp de un an, apartamentul său lăsat să se dărâme și să se ruineze doar cu o pădure de odorizante din Magic Tree pentru a-i face pe oameni să se întrebe despre mirosul putregaiului. Și apoi este sălașul umil al criminalului în serie. Plin de iconografie, plin de jurnale și decupaje din ziare fixate pe pereți. Atât jocul, cât și filmul folosesc povestirile ecologice pentru a vă pune în pericol și pentru a vă oferi o idee despre oroarea pe care sunteți pe cale să o descoperiți.

4. Eliberarea

Deliverance este un film despre pierderea, nu doar pierderea fizică, de parcă am rătăcit prea adânc în această pădure cu prietenii mei și acum nu ne putem găsi calea de ieșire, ci fiind izolați cultural. În Deliverance, Jon Voight, Burt Reynolds și co. faceți o excursie cu canoea în inima întunecată a Georgiei de Nord, doar pentru a fi impresionat de localnicii consangvini care zboară banjo. Pe măsură ce trupa își îndreaptă drumul de-a lungul râului, le-a dat seama că au rătăcit într-o parte a Americii pe care nu numai că nu o recunosc sau nu o înțeleg, dar la care nu au absolut nicio referire. Sunt pierduți, sunt vânați și nimeni nu vine să-i ajute.

Resident Evil 7 adoptă o abordare similară pentru izolarea jucătorului. Pe măsură ce îți dai seama că casa Baker este centrul a ceva nepământesc, ți se oferă o oportunitate timpurie de a trage un semnal de alarmă. Acea oportunitate este, brutal, dezbrăcată și ești lăsat complet singur, conștient că alții au avut o soartă similară. În trecut, jocurile Resident Evil v-au împerecheat cu un coleg, dar de data aceasta sunteți pe cont propriu și complet neechipați să faceți față cu ce vă confruntați. Această vulnerabilitate și izolare, precum și conștientizarea de început că ai mușcat mult mai mult decât poți mesteca este ceea ce face jocul atât de convingător și nu există un exemplu mai bun de a realiza că ai mușcat mai mult decât poți mesteca decât experiența personajului lui Ned Beatty. în Eliberare. Porcușor țipăt!

5. Winter’s Bone

Aceasta poate părea o alegere ciudată, dar în Resident Evil 7 mi-am amintit de acest film. Winter’s Bone este un thriller din 2010, plasat în comunitatea afectată de sărăcie care trăiește în Muntele Ozark, în care o adolescentă pe nume Ree Dolly (interpretată de Jennifer Lawrence) încearcă să-și dea de urma tatălui ei traficant de droguri. Ree Dolly, care este văzută ca o oarecare străină, este întâmpinată cu rezistență și ostilitate deschisă din partea familiei ei matriarhale care conduce zona. Nu este un film de groază, nu există nicio casă bântuită și nu există zombi cu dinți de care să fugi, dar împărtășește o temă majoră cu Resident Evil 7: familia.

În timpul filmului, Ree Dolly (numele acela devine mai străin de fiecare dată când îl scriu) este forțată să accepte stilul de viață mai puțin sănătos al familiei ei și, de asemenea, secretul teribil pe care îl ascunde. În cele din urmă, personajul lui Lawrence ajunge la o înțelegere cu familia ei, într-un fel de sânge este mai gros decât apa simțul problemei. Familia și secretele teribile care leagă familiile sunt tema care se află în centrul Resident Evil 7. Familia Baker este legată de ceva mult mai... neobișnuit... decât provocările cu care se confruntă Ree Dolly, dar legătura de familie și modul în care aceasta legătura este testată, acționează ca temă esențială atât a filmului, cât și a jocului.

6. Inelul

Ringu știe că copiii sunt înfricoșători. În special copii cu secrete întunecate, puteri terifiante și capacitatea de a se târâi din televizoarele statice și de a ucide doar privindu-te la tine. Copilul japonez înfricoșător cu părul lung a fost preferatul filmelor și al jocurilor video încă de la înființarea sa în 1998 (motivul a fost folosit în mai multe cazuri înainte ca Ringu să ajungă la cinema, dar aceasta a fost introducerea lui pentru un public mai larg) și Resident Evil 7 nu a fost imună la atractia acestuia (există o fată înfricoșătoare în Resident Evil 7, ea este chiar acolo pe imaginea cutiei dacă ai avut vreo îndoială). Ringu este povestea unei casete video blestemate care, odată vizionată, spectatorul primește un telefon prin care îi spune că mai au o săptămână de trăit. Când îți expiră timpul, ești vizitat de un copil fantomă înfiorător care se târăște afară din televizor și te sperie de moarte. Literalmente. Sună ridicol, dar a fost suficient să-mi provoace transpirații de panică, anxietate de scrașnit dinții și tendința de a-mi drape un hanorac peste televizor când mă culc.

În cazul în care Ringu diferă de valul mare de filme de groază pentru adolescenți care a inundat piața la mijlocul și sfârșitul anilor ’90 (mulțumesc mult Scream) este că s-a bazat pe o atmosferă tulburătoare, o poveste înfricoșătoare de legendă populară și o narațiune care se desfășoară încet, spre deosebire de a sărituri împrăștiate de sânge. În timp ce Resident Evil 7 se bazează încă oarecum pe monstrul ocazional care iese din senin și udă ecranul în sânge, este mult mai confortabil să lași atmosfera opresivă pe care lucrează atât de greu să o stabilească să îți zvâcească nervii, atât de mult încât devine o ușurare când apare în sfârșit ceea ce te urmărește (și îți mestecă fața).

7. Fierăstrău

Aproximativ două treimi din timpul jocului, te vei confrunta cu Lucas, fiul deranjat creativ al lui Baker. În mod clar, Lucas nu avea cu cine să se joace Lego când era copil și, ca atare, prefera să se joace cu tine într-una dintre creațiile sale viclene decât să te lovească cu un ciocan ca bătrânul său. Prima ta întâlnire cu el este printr-una dintre casetele găsite. Aceasta povestește situația unei victime anterioare fără nume, însărcinată să-și asigure propria eliberare, rezolvând un puzzle sadic care implică o tobă de ulei, un automat clovn rău și un aragaz cu gaz. Nu merge bine. Mai târziu, revedeți capcana și altele puse de Lucas, cu cunoștințele adunate din această casetă, care vă oferă mai multe șanse de luptă decât victimele sale anterioare.

Saw și cele șapte sechele ale sale au prezentat medii de capcană similare, care i-au forțat pe captivi să găsească o soluție pentru situația lor dificilă și să întreprindă o sarcină (de obicei înfiorătoare) care ar avea ca rezultat libertatea lor. În timp ce Capcom a trebuit să facă provocările din secțiunea lui Lucas puțin mai complicate decât doar „Apăsați X pentru a vă scoate ochiul pentru a recupera cheia implantată chirurgical în spatele ei”, este clar că ideea de a pune victimele într-un mediu de provocare în cameră și de a vedea dacă acestea pot înțelege calea lor de ieșire a fost ridicată din franciza Saw.