Viziunea lui Grant Morrison pentru Diana se completează cu finalul Wonder Woman: Earth One

La șase ani de la anunțarea primului volum, Grant Morrison și Yanick Paquette închid cartea despre Wonder Woman: Earth One. Și înflorește, așa cum a sperat Morrison.

(Credit imagine: Yanick Paquette/Nathan Fairbairn/Todd Klein (DC))

Wonder Woman: Earth One Volumul trei , care a fost lansat la începutul acestei luni, o vede pe Diana confruntându-se cu moartea mamei sale, cu invazia viitoare a Themyscira de către Max Lord și cu povara de a face lumea un loc mai bun. Totul semnalează sfârșitul călătoriei Dianei prin Earth One, dar ea nu este singura care închide un capitol.

La fel ca Wonder Woman, Grant Morrison este o pictogramă de benzi desenate. Și acum, ca și versiunea lor despre Diana, Morrison este pe cale să-și ia la revedere. Odată cu finalul Wonder Woman: Earth One și The Green Lantern, Morrison îi spune lui Newsarama că sunt aproape de a-și lua „un timp liber” de la DC. Dar asta e o discuție pentru altă zi.

Astăzi, citiți conversația noastră cu Morrison despre acest volum final din Wonder Woman: Earth One - benzile desenate din 1943 care a inspirat totul și despre cum sperau să - și să reușească - să spargă modelul povestirii populare a eroilor.

Newsarama: Grant, Wonder Woman: Earth One a purtat temele utopiei, sclaviei și supunere; toate lucrurile despre care s-au scris celebru în lucrările lui William Moulton Marston, co-creatorul Wonder Woman. Cât de mult din scrisul lui Marston a fost în minte în timp ce creați această poveste?

Morrison: Multe, într-un fel.

(Credit imagine: Harry G. Peter (DC))

Când am început cu aceste trei cărți, făceam multe cercetări. Citisem o mulțime de chestii cu William Moulton Marston. Există o poveste anume, cred că este în Wonder Woman #7, care este probabil 1940 sau '41. Are o mie de ani în viitor și cred că se numește „Wonder Woman for President”.

Prezintă această societate utopică a Harmoniei, iar în acea Harmonia există un element dizarmonic care este „Partidul Bărbătesc sau „cămășile violete”. Am vrut să ajung la acel punct la sfârșitul cărții din poveștile Earth One. Am vrut să văd momentul real în care Republica Harmonia a devenit posibilă și povestea care a condus la asta. Deci este vorba în totalitate despre Marston și despre acele idei și despre cum m-am gândit la ele.

Nrama: Altceva pe care am citit că ați vrut să faceți cu acest volum a fost să evitați călătoria eroului predominant masculin a lui Joseph Campbell. Cum ați spune că acest volum face asta?

Morrison: Înlocuiește o linie cu un cerc. Înlocuiește Big Bang-ul și Nașterea Universului cu mai mult ceva care este mai mult o înflorire.

Ajungeam la rădăcina culturii amazoniene și mă întrebam care ar putea fi filozofia lor, care ar fi părerea lor despre știință. Big Bang-ul, de exemplu, este o metaforă masculină a Genezei. Se întâmplă cu o explozie. M-am gândit că amazoanele ar putea vedea asta diferit, o vor vedea în termeni de creștere naturală și înmugurire.

(Credit imagine: Yanick Paquette/Nathan Fairbairn/Todd Klein (DC))

Așa că mă gândeam la astfel de idei și la felul în care amazoanele ar vedea [călătoria eroului], și nu este vorba despre că Regele Băiat i-ar fi confiscat moștenirea și să-și înlocuiască tatăl. Nu este vorba despre răsturnarea structurilor vechi, care este un fel de locul nostru în istorie, unde ne aflăm chiar acum. Dar în această lume viitoare, asta s-a terminat. Acele lupte și acele mari bătălii între contrarii au dispărut.

Într-adevăr, ceea ce încercăm să ajungem este acest cerc etern subiacent. Diana este întotdeauna o prințesă, și ea este întotdeauna o mamă, și este întotdeauna o regină, la fel și Hippolyta. Este doar un mod foarte diferit, atemporal, de a privi mișcarea poveștii. Diana nu este aici pentru a-și înlocui mama, e acolo pentru a-și reangaja mama.

Nrama: Apropo de personajul Dianei, este un moment care îmi place foarte mult pentru începutul volumului. Wonder Woman se pregătește de luptă și pune întrebarea: „Cum le terminăm cu milă?

De ce este mila atât de importantă pentru Diana, chiar și față de acești dușmani nemilostivi?

Morrison: Cred că este vorba despre felul în care ea vede lumea. Ea vede lupta ca pe un negativ, ceva împotriva căruia se opune. Și când își dă seama că va avea loc o bătălie, ea decide că bătălia va fi dusă pe principiile Amazon și nu pe bătăliile familiare de mașini și oameni cu care suntem obișnuiți.

Ea nu vine să distrugă și să facă război. Am configurat-o să arate așa, de parcă amazoanele vor să vină cu navele și săbiile lor spațiale și să cuprindă lumea. Dar ceea ce face ea de fapt este să preia lumea folosind, așa cum spui tu, acele principii de supunere. Ea joacă rolul unei dominatrice pentru a pune patriarhia la bază.

De asemenea, ea știe că va câștiga.

Au tehnologie despre care lumea umană nu are nicio versiune în arsenalul lor. Dar ceea ce trebuie să facă [Diana] nu este să distrugă, așa cum fac majoritatea cuceritorilor, ci să construiască pe o bază a ceea ce este real și să ignore lucrurile care îi rețin pe oameni și țin planeta înapoi. Da, are o agendă, dar este construită pe o supunere iubitoare, așa că nimeni nu moare pentru asta. (Acolo puneam la îndoială filosofia lui Marston, știi, „Are dreptate, are dreptate?”)

(Credit imagine: Yanick Paquette/Nathan Fairbairn/Todd Klein (DC))

Ea are o agendă de milă și vrea să se asigure că este cel mai bun rezultat posibil pentru oameni, pentru că asta este autoritatea iubitoare. E cam înfricoșător la început. Nu știi dacă ea chiar iubește atât de mult oamenii.

Nrama: Ai impresia că ea este pentru toată lumea, chiar și pentru dușmanii ei. Ceea ce este un lucru grozav de văzut într-o poveste de benzi desenate.

Vreau să abordez pe scurt imaginile acestei cărți, pentru că Harmonia este pur și simplu superbă. Ați putea descrie pe scurt lucrul cu Yanick Paquette? Care este procesul tău de lucru împreună pentru a crea Harmonia?

Morrison: Ei bine, sincer, abia am vorbit.

L-am întâlnit pe Yanick de câteva ori și ne înțelegem. Dar tind să scriu un scenariu mare cu tot ce este acolo, să i-l trimit și să fac sugestii. Apoi va face aceste lucruri fabuloase pe care nu mi le-aș fi putut imagina niciodată. El inventează arhitectura și poate crea întreaga scenă cu ea și poate face scene de acțiune în care sunt aproape o sută de personaje asediate. Este uimitor să poți lucra cu cineva care operează la acel nivel. E ca și cum ai avea cel mai mare buget vreodată pentru un film.

Suntem norocoși să-l punem pe Yanick în acest proiect. Știi, el a venit în DC pentru a face Wonder Woman și a cam ocupat ultimii zece sau mai mulți ani din viața noastră. Așa că am vrut cu adevărat să-i facem dreptate; ne punem inima și sufletul în ea. El consideră asta ca pe o capodoperă și sunt de acord, cred că este o lucrare fenomenală.

Nrama: Este absolut. Mi s-a părut incredibil că vezi influența grecească a artei acolo, dar este mai mult. E mai mare, e un fel de extraterestru într-un mod foarte cool.

Morrison: Este. Ideea este de a arăta măcar un indiciu al unei culturi care s-a dezvoltat după propriile sale linii și are propriul mod de a vorbi, de a construi și de a gândi.

Nrama: Ca volum final al Wonder Woman: Earth One, acesta se înclină cu adevărat în valorile aspiraționale ale Wonder Woman, în timp ce se împacă cu capacitatea oamenilor care le depășește. Care este obiectivul tău aspirațional pentru Diana?

Morrison: Am vrut să văd Wonder Woman înflorind în persoana pe care o vedeam în capul meu. Știi, ea este un super-erou! În același mod în care sunt Superman și Batman. Am vrut să găsesc acel aspect al ei care este nobil și altruist și care ne iubește, și totuși ea provine din această cultură foarte diferită. Aplicarea ei a acestei culturi poate fi destul de neobișnuită sau ciudată pentru noi. Așa că ceea ce îmi doream cu adevărat era să văd personajul care era în capul meu. Aceasta este absolut această tânără super cool care zâmbește mult și care este super inteligentă și este o vindecătoare și este blândă.

(Credit imagine: Yanick Paquette/Nathan Fairbairn/Todd Klein (DC))

[Earth One] este cu siguranță ocazia ca acel personaj să înflorească. În cărțile de benzi desenate lunare (și este destul de de înțeles), aveți un Superman, Batman și Wonder Woman foarte diferit. Ei continuă să se împrospăteze pentru totdeauna. Aceasta a fost ocazia mea de a-i oferi Dianei o poveste în care ar putea să treacă prin o grămadă de lucruri și să realizeze unele lucruri și, de asemenea, să completeze cercul, ceea ce face la sfârșitul cărții.

Nrama: Îmi amintesc că am citit un interviu cu Scott Snyder, el vorbea despre cum tu și el vorbeai despre a scrie Batman. La un moment dat, ai spus că atunci când te ocupi de un personaj atât de mare, trebuie să ai un scop în minte pentru personaj și asta ajută la formarea poveștii. Ce se întâmplă în volumul trei, finalul pe care l-ai imaginat pentru Diana ta?

Morrison: Este absolut. Din nou, asta din cauza acelei povești timpurii a lui Marston care arată într-adevăr această utopie. Pentru că el a prezis asta, am vrut să-mi duc personajul într-un punct în care ea este responsabilă pentru o astfel de lume, să-i dau acea amploare și responsabilitate. Pentru că, așa cum am spus, în benzile desenate lunare, trebuie să faci același lucru în mare parte. Dar în asta, aș putea să o duc la un moment de finalizare.

Cu Scott, am spus că, cu personaje ca acesta, trebuie să le tratezi ca și cum ar fi deținute de creatori. De parcă ar fi propria ta benzi desenate auto-publicate. Cred că acesta este cel mai bun mod în care îi putem trata, pentru că altfel rămânem prinși în aceste tropi și ideile care au crescut în jurul acestor personaje de mult timp. Așa că da, tratează-le pe toate ca și cum ar fi propria ta creație personală și, de asemenea, dă povestea și sfârșitul.

Nrama: Deci trebuie să rupi acele tropi, asta spui? În același fel în care ai întrerupt călătoria eroului Joseph Campbell?

Morrison: Da. Și sunt sigur că încă sunt dator [călătoriei eroului], pentru că am crescut într-o cultură în care aceasta este cea mai mare structură a poveștii. Dar da, a fost foarte distractiv să încerc să mă gândesc la asta și să nu facem doar acea poveste „Boy King Hero” despre care citim mereu.

Diferența dintre acea poveste și aceasta este diferența dintre piramidă și rețea. Piramida este asamblată de patriarhie, există o ierarhie în ea. Dar rețeaua este o metaforă a viitorului. Este un tipar pe care îl vezi foarte des în Wonder Woman, cu lassoul și frânghiile și plasele și păianjenii.

Ca Wonder Woman? Asigurați-vă că ați citit toate cele mai bune povești Wonder Woman din toate timpurile .