Regizorul The Invisible Man vorbește despre reinventarea personajului pentru 2020: Invizibilitatea este o metaforă grozavă pentru iluminarea cu gaz

(Credit imagine: Universal)

Universul Întunecat este mort.

Încercarea nefastă a lui Universal de a lansa un univers cinematografic plin de monștri a venit cu succes când Mumia s-a dezvăluit spectaculos în 2017. Dar nu există timp să plângem pierderea lui Johnny Depp, Invisible Man, a lui Russell Crowe, Henry Jekyll sau, eh, oricine l-a jucat Tom Cruise, deoarece o nouă interpretare înfricoșătoare a unui clasic Universal Monster se îndreaptă spre noi în februarie, prin curtoazie. a maeștrilor de groază Blumhouse și Modernizare scriitor/regizor Leigh Whannell.

Nu am știut niciodată cu adevărat ce plănuiau cu Universul Întunecat sau cu orice iterații anterioare ale Omul Invizibil, spune Whannell pentru GamesRadar+ și Total Film. În esență, titlul mi-a fost prezentat ca și cum ar fi întins și nimeni nu l-ar fi atins. Nu mi-au spus în ce direcție vor să meargă, mi s-a dat multă libertate. Așa că mi se pare un film de sine stătător. Se bazează pe acest personaj care există atât de mult timp, dar l-am luat în propria mea direcție.

Pentru început, protagonista din Omul invizibil al lui Whannell nu este tipul transparent titular, ci Cecilia Kass a lui Elizabeth Moss, pe care o vedem fugind pe soțul ei abuziv Adrian (Olivier Jackson-Cohen) în primele momente ale trailerului. La scurt timp după, Adrian se sinucide, lăsându-i Cecilia 5 milioane de dolari cu condiția profund suspectă că nu poate fi considerată incompetentă mental. Dar atunci când fostul tău este un om de știință strălucit, care aparent își poate simula propria moarte și devine invizibil, sănătatea mentală a Ceciliei este cea mai mică dintre preocupările ei.

Am sărit la telefon cu Whannell pentru a discuta despre Omul invizibil exact în momentul în care noul trailer, pe care îl puteți viziona mai jos, se lansează online. Subiectele abordate includ de ce filmul este mai mult Gone Girl decât Dracula, improbabilele paralele cu Aquaman și cum obțin efectele de invizibilitate. Citiți întrebările și răspunsurile noastre cu directorul de mai jos (editat pentru claritate).

The Invisible Man (1933) a fost o adaptare destul de fidelă a romanului lui H.G. Wells, dar ai mers într-o altă direcție. Ați văzut o oportunitate de a face acest personaj victorian relevant în 2019?

Am văzut o oportunitate reală. A fost ceva care mi-a fost propus; Nu eram acolo dorind să fac un film Omul invizibil. Deși, evident, sunt un mare fan al clasicilor Monștri Universali și al personajelor literare originale. Tocmai terminasem Upgrade, de care am fost foarte mulțumit, iar Universal m-a sunat la o întâlnire. M-am gândit că vor sta acolo și vor să mă laude timp de o oră, pentru că nu există nimeni care să poată lăuda mai bine decât un director de studio de la Hollywood. Dar au petrecut 30 de secunde vorbind despre Upgrade, apoi au trecut la The Invisible Man. Am stat acolo nedumerit, de genul: De ce vorbim despre Omul Invizibil? [ râde ] Și apoi unul dintre băieții de la întâlnire a spus fără îndoială: Aceste filme sunt greu de scris. Dacă The Invisible Man este omul bun, ce îl sperie pe The Invisible Man? Cine este tipul rău? Și am spus: Ei bine, el este nu tipul bun. El este tipul rău, evident. Și toți au spus: Ooh, asta e interesant.

În mod tradițional, Omul Invizibil este un om de știință înnebunit de experimentul său. Dar Adrian este un monstru mult mai întemeiat: un soț răzbunător, abuziv.

Da, exact. De aceea cred că invizibilitatea este o metaforă grozavă pentru iluminarea cu gaz și tortura psihologică. Știi, când scapi dintr-o situație proastă, indiferent de scenariu – fie că este de la un părinte sau de la o persoană dragă sau orice ar fi ea – nu îți faci brusc praful mâinile și continui viața. Porți aceste cicatrici în jur. Este nevoie de mult timp pentru a scăpa de ele. Așa că am crezut că invizibilitatea este o metaforă grozavă pentru asta.

Cecilia este cea care poartă aceste cicatrici în jur. Ce o face o protagonistă convingătoare?

Cecilia este o tânără cu adevărat inteligentă, care avea tot acest potențial, dar a fost întreruptă prin faptul că a rămas blocată într-o relație toxică în care practic a fost ținută prizonieră. Este ceva ce se întâmplă în fiecare zi femeilor din întreaga lume, unde sunt prinse într-o relație cu cineva care le controlează. Am făcut multe cercetări și am citit povești despre femei care încearcă să evadeze și cât de mult trebuie să planifice pentru a începe o nouă viață. Și apoi, chiar dacă ies, se uită mereu peste umăr și așteaptă ca partenerul lor să apară. Deci, pentru mine, Cecilia a reprezentat acea femeie care a vrut să-și ridice bucățile din viața ei și să continue cu ea. Ea nu este o persoană jalnică sau o victimă care s-a ajuns în această situație proastă prin propria prostie. Este o persoană inteligentă, cu mult potențial, care tocmai a ajuns să se îndrăgostească de persoana greșită.

Filmele tale sunt rareori lipsite de umor, dar se pare că joci destul de direct aici...

Da. Am vrut să fac ceva care să fie ca o cizmă pe gâtul publicului. Am vrut să fac un film horror necruțător cu rating R, ceva care a fost stresant pentru public. Așa că nu este un ton plin de bucurie, să o spunem așa [ râde ]. Comediile de acțiune horror groaznice pe care le puteți vedea ieșind din studiouri – asta era exact opusul a ceea ce mi-am dorit să fac. Am vrut să fac ceva mai aproape de un film precum Hereditary în care simți că ești sufocat.

(Credit imagine: Universal)

Omul Invizibil nu are aceeași amprentă culturală ca un Dracula sau un Frankenstein. Ți-a dat asta încredere că o reinventare mai radicală ca aceasta ar fi acceptată?

Intru totul. Dracula și Frankenstein stau în conștiința publicului și au existat o mulțime de filme cu vampiri care se hrănesc din acel roman original Dracula. Omul Invizibil nu este așa. Îmi amintesc că am vorbit cu James Wan, un bun prieten de-al meu, când a făcut Aquaman, și l-am întrebat: De ce vrei să faci acest film? Și a spus: Ei bine, Superman și Batman, ei sunt vedetele rock. Dar Aquaman este mai mult un jucător de fundal. Oamenii îl consideră pe o glumă. Și aceasta este ocazia perfectă pentru mine să șterg asta. Faci un film grozav și, dintr-o dată, Aquaman nu mai este considerat ca fiind un alergător. A existat un pic din același sentiment cu The Invisible Man. Am simțit că nu a avut momentul lui la soare de mult timp. Și că a existat o oportunitate uriașă de a face cu adevărat înfricoșător.

O parte din această frică vine din contextul contemporan. Te-ai gândit vreodată să faci o perioadă de groază?

Nu. Cu siguranță asta a fost ceva care m-a entuziasmat, aducându-l într-un context modern. Nu am vrut să fac nimic gotic. Unii oameni care fac filme bazate pe personaje care există atât de mult timp și au un pedigree atât de literar și cinematografic, pot aduce un omagiu stilistic filmelor de altădată: ceața din jurul cimitirului, fulgerul care trosnește peste azil, tot felul ăsta. de chestii. Nu am vrut să fac asta. Ceea ce am vrut să fac a fost să fac acest lucru cu adevărat dur, temeinic și real, ca un film clinic foarte modern. Am vrut să fac ceva mai aproape de Gone Girl decât Dracula lui Bram Stoker. Deci asta a fost drumul meu intru.

Vedem o fotografie scurtă a unui bărbat în pansamente spre sfârșitul remorcii. Aduci un omagiu lookului emblematic Claude Rains cu acea fotografie?

Da, așa aș spune. Pentru mine, acesta este într-adevăr un omagiu adus acelui personaj original. Există câteva lucruri de genul acesta în film. Este distractiv să faci asta. Cred că acesta este modul meu de a-mi înclina pălăria către mitologia originală și, știi, să arăt respectul pe care îl am pentru aceste personaje.

Scurtele rafale de violență amintesc de modul în care ați filmat acțiunea în Upgrade...

Categoric. Este un stil pe care îl iubesc cu adevărat și cu siguranță am vrut să continui. Echipa de cascadori le-ar numi Whannells. Ar fi de genul, Avem un „Whannell” în acțiune!, unde există un moment în fotografie în care camera se fixează pe actor. Ştefan Duscio, care a fost directorul de imagine la Upgrade, este şi directorul de fotografiat pe acest subiect. Fiecare film trebuie să aibă propriul stil. Trebuie să lași filmul să-ți spună ce vrea să fie. Dar am vrut cu siguranță să păstrez acel stil de upgrade de acțiune de filmare pe care l-am dezvoltat.

A trebuit să luați în considerare aspectele practice ale invizibilității?

Este ceva la care m-am gândit mult. A fost una dintre părțile distractive din el. Am spus, vreau ca acest film să pară foarte realist pentru public. Nu am vrut să fac nimic ciudat sau gotic sau să transporte publicul într-un alt timp și alt loc. Am vrut ca ei să simtă că asta se întâmplă chiar acum și asta s-ar putea întâmpla în cartierul lor. Deci asta a fost cu siguranță o provocare, pentru că, evident, invizibilitatea este încă un concept ciudat.

Cum obții efectele de invizibilitate? Este în primul rând CGI sau există trucuri practice vechi de școală?

Este un amestec de toate, într-adevăr. Există o mulțime de lucruri practice vechi de școală, pe care le iubesc. Și, evident, CG este un astfel de cadou pentru mine. Există atât de multe lucruri pe care CGI le poate face pentru a vă îmbunătăți filmul. Și, nu am de gând să mint, era puțin din vechiul costum verde. Vechiul unitard. Așa îi spun ei? Este dintr-o singură bucată. Sperăm că atunci când vezi filmul, se simte foarte real și perfect.

The Invisible Man ajunge în cinematografele din Marea Britanie pe 28 februarie 2020.