Recenzie The Maze Runner

Un adaptor YA care își găsește picioarele

CELE MAI BUNE OFERTE DE AZI 14,99 USD la Amazon

Înainte de a avea șansa să mormăiți despre încă un nou distopic franciză pentru tineri pentru adulți, adaptat dintr-o trilogie de cărți de succes, Alergătorul de labirint se lansează într-o deschidere fără suflare și derutantă. Protagonistul lui Dylan O’Brien se trezește în liftul industrial, îndreptându-se în sus. El nu este cu atât mai înțelept decât publicul în ceea ce privește situația sa actuală sau destinația lui iminentă. Menținând acest sentiment de urgență și mister pentru cea mai mare parte a timpului său de rulare, thrillerul intitulat corespunzător se mișcă într-un sprint amețitor, cu o configurație slabă și un avantaj care ar trebui să-l vadă să găsească un public în afara demografiei sale de bază.

Se adresează în primul rând adolescenților târzii, în special celor care au devorat seria de romane a lui James Dashner (trei cărți, începând cu Alergătorul de labirint , plus un prequel). În fața și în spatele camerei, totul despre Alergătorul de labirint țipă „tânăr” – de la distribuția proaspătă, care nu este încă faimoasă, până la regizorul pentru prima dată Wes Ball. Spre meritul său, filmul nu pare că a fost livrat prin focus grup.

Nu există cinism sau plăcere, cu emoții directe aparent scopul principal. In timp ce Jocurile foamei Fără îndoială că ar fi fost invocat atunci când acesta a fost prezentat, evită să te simți ca o imitație leneșă. Aderă la convențiile SF, acțiune și thriller mai îndeaproape decât tropii standard YA.

Regizorul de lungmetraj de debut Wes Ball a câștigat postul doar din spatele scurtmetrajului său CGI care atrage atenția Ruina , în care un protagonist fără nume este urmărit printr-un peisaj științifico-fantastic întins de un helijet, venind ca o versiune de joc video de nouă generație a lui Spielberg. Duel . În ceea ce privește livrarea sa încordată, Alergătorul de labirint Cu siguranță împărtășește ADN-ul cu acel scurtmetraj, deși este impresionant cât de bine încarnează Ball personajele umane, având în vedere că configurația îi scoate inevitabil pe actori de poveste.

Fereastra noastră către lume, este personajul lui O’Brien pe care îl urmăm în labirint. La sfârșitul secvenței de deschidere, când iese în lumina zilei, își dă seama că este cel mai recent dintre mulți rezidenți nedoritori din „Poiana”, o poiană cu iarbă înconjurată pe toate părțile de un complex uriaș de labirinturi, cu pereții mecanici blocați. în afara orizontului și oferind orizontul de 360° al Gladers.

Mai târziu, amintindu-și că numele lui este Thomas (este singurul detaliu din trecut pe care rezidenții/prizonierii și-l amintesc în cele din urmă), a inițiat în Împăratul muștelor comunitate escă, abordată agresiv de Gally (Will Poulter) și alimentată cu o expunere de către Alby (Aml Ameen): băieții – toți sunt tineri și bărbați – și-au creat o mică comunitate drăguță (case în copac, gospodării, cârlig de casă pentru petrecere ocazională cu foc), dar există puține semne de vreo șansă de evadare.

Cei mai atletici („alergătorii din labirint”) sprintează în jungla labirintică de beton, dar timpul lor în interior este limitat de prezența Grievers, prădători biomecanici care oferă ritmurile cheie de acțiune/horror ale filmului. Thomas, indignat, exasperat și un atlet destul de răbdător, este dornic să investigheze labirintul, spre nemulțumirea lui Gally: este fericit doar că a supraviețuit. Armonia comunității este perturbată și mai mult de sosirea Terezei ( Piei Kaya Scodelario), ultima sosire pe care o va primi Glade și prima fată.

Oricine suferă de oboseală YA va fi încântat să afle că romantismul nu este pe cărți (deocamdată, cel puțin). Distribuția tânără impresionează peste tot, cu sentimentul că mai mulți ar putea fi pregătiți pentru succes. O’Brien fulminează carismatic, izbucnind de disperare. Poulter – care a luat acasă premiul BAFTA Rising Star la începutul acestui an – emană amenințare și vulnerabilitate și reușește să împiedice personajul său (aparent antagonistul uman) să devină o singură notă. Scodelario are un timp limitat de ecran, dar când apare, ea este plină de o oțelitate nevăzută.

Dacă ceva, lipsa A-listers adaugă la atmosferă; statutul sub radar al distribuției îi dezlipește de bagaje. Cu toată slăbiciunea ei, în termeni de poveste și, simțiți, în spatele camerei, TMR evită să se simtă vreodată ieftin. Scenele de acțiune sunt gestionate în mod eficient, cu scărcări ale Grievers adăugând tensiune.

Dacă se întoarce oriunde, este că propulsia constantă înainte și misterul central care se dezvăluie treptat fac ca o experiență să fie devorată mai degrabă decât savurată, una care ar putea să nu răsplătească vizionările repetate. Acestea fiind spuse, se construiește într-o codă care completează povestea în timp ce te lasă foarte entuziasmat pentru o continuare. Iată speranța Procesele Scorch este la fel de tensionat și agil: având în vedere publicul pe care îl va găsi probabil, nu am paria ca ultima parte să fie împărțită în două.

CELE MAI BUNE OFERTE DE AZI 14,99 USD la Amazon

Mai multe informatii

Platforme disponibile

Film

Mai puțin