Recenzie de la Cernobîl: uluitor și zdrobitor în egală măsură

Verdictul nostru

Cu o scriere demnă de premii, spectacole senzaționale, un peisaj sonor infernal și un design frumos, nu numai că reușește să spună povestea lui Cernobîl; ea triumfă.

Verdictul GamesRadar+

Cu o scriere demnă de premii, spectacole senzaționale, un peisaj sonor infernal și un design frumos, nu numai că reușește să spună povestea lui Cernobîl; ea triumfă.

Ajuns fără fanfara altor emisiuni TV HBO din 2019, miniseria Cernobîl s-a transformat aproape peste noapte într-un eveniment de televiziune. Și nu a făcut-o pe baza unei distribuții de celebrități, a unor showrunneri de mare profil sau a unor piese de teatru supradimensionate, ci pentru că aici am putea, pur și simplu, să avem cea mai mare dramă TV din acest deceniu.

Cronicând evenimentele din viața reală ale dezastrului fatidic de la Cernobîl din aprilie 1986, desfășurarea acestei tragedii teribile este povestită în cinci capitole strâns unite, ritmate în mod deliberat și executate fără cusur.

Desigur, în timp ce criza nucleară de la Cernobîl este o chestiune istorică, ar trebui să fie de la sine înțeles că această recenzie va conține spoilere cu privire la intriga spectacolului și nivelul de aderență și abatere de la evenimentele adevărate.

Deschizându-se în contravenție directă și deliberată la majoritatea programelor care cronicizează un spectacol dramatic, Cernobîl începe cu un Jared Harris bolnăvicios care vorbește într-un magnetofon înainte de a se spânzura. Da, este genul ăsta de spectacol.

Chiar și dezastrul în sine, atunci când este martor pentru prima dată, este văzut doar printr-o fereastră îndepărtată a camerei, iar ocupantul camerei nici măcar nu îl observă. Suntem apoi aruncați în media res în interiorul camerei de control a Reactorului 4, cea care tocmai a explodat, dar nici acolo gravitatea situației nu pare aparentă. Vedem oameni negând teroarea pe care au dezlănțuit-o, tragedia care se desfășoară. Când se confruntă cu realitatea, persoanele responsabile fie nu o înregistrează, fie pur și simplu decid să mintă.

Citeste Citeste citeste

Credit imagine: HBO

Și această temă continuă să pătrundă în episoadele de cinci ore care urmează. Operatorii de fabrică și oficialii inventează minciuni pentru a se face să arate mai bine, negând realitatea a ceea ce se întâmplă chiar și în timp ce aceștia scapă și vărsă bilă pe birourile lor în timp ce cedează la otrăvirea cu radiații. Pompierii sunt mințiți în timp ce se adună la fața locului și tratează cu mâinile goale grafitul mortal din miezul împrăștiat pe scenă. Politicienii construiesc minciuni mai mari pentru a ține populația și lumea în general în întuneric despre amploarea terifiantă a dezastrului.

În centrul dezvăluirii acestor minciuni se află expertul în energie atomică al lui Jared Harris, dr. Valery Legasov (Jared Harris). Legasov, chemat de membrul Comitetului Central Sovietic Boris Scherbina (Stellan Skarsgård) pentru a investiga incidentul și a coordona răspunsul local, vede rapid că nu prea se adaugă prea multe în versiunea oficială a evenimentelor și este ajutat în curând de Dr. Ulana Khomyuk (Emily). Watson) în încercarea de a descoperi adevărul în timp ce salvează fabrica – și, prin extensie, lumea – de la un dezastru și mai mare.

În timp ce mai multe componente urmăresc mai multe personaje diferite pe parcursul unei părți sau a întregului episod, acele trei personaje sunt inima care bate a Cernobîlului, iar asta nu este în mică parte datorită performanțelor lui Harris, Skarsgård și Watson. Toate sunt, într-un cuvânt, senzaționale.

Jared Harris este un actor actoricesc

În portretizarea lui Legasov subestimat, dar din ce în ce mai dureros și disperat, Harris oferă o performanță care poate să-i definească cariera. În conștiința comună va exista Jared Harris dinainte de Cernobîl, actor de caractere respectat și terorist de dimensiuni în Fringe, și există post-Cernobîl. Jared Harris, unul dintre cei mai buni actori de pe fața acestei planete. Bineînțeles, el a fost exact așa de mult timp, dar iată-l în sfârșit să ne arate. În mâinile lui Harris, academicianul său liniștit nu numai că navighează publicul printr-o tapiserie complicată a unei povești, dar ne face să simțim cu adevărat frica, tensiunea, frustrarea și conflictul moral cu care el însuși se confruntă în călătoria sa. Dă-i deja Globul de Aur.

Skarsgård poate fi cel mai bine cunoscut de telespectatorii mainstream ca excentricul Dr Selvig din filmele Marvel Thor, dar aici este locul în care un actor de calibrul său îi aparține cu adevărat. Scherbina lui pare un politician de carieră la început – an dispozitiv – dedicat Partidului mai presus de orice altceva, dar pe măsură ce este cufundat în adevărul neplăcut de la Cernobîl, dezastru, răspuns și intransigența superiorilor săi, devine din ce în ce mai amărât de situația în care se află.

Credit imagine: HBO

Dinamica dintre Harris și Skarsgård este electrică. Jucați energia statică abundentă a celuilalt, există colaborare, conflict și chiar și un moment ușor de inteligență între ei, care oferă o respirație esențială între tensiunea apăsătoare a spectacolului. Începem să avem grijă de amândoi, și profund, ceea ce face ca soarta lor eventuală și mai greu de suportat pentru noi decât ar avea-o în mâini mai mici decât ale lor. Undeva în multivers, există o emisiune slapstick buddy polițist care îi are în protagonistă pe acești doi și este la fel de hilar ca la Cernobîl este sfâșietor.

Și așa cum a făcut-o de atâtea ori de-a lungul carierei sale ilustre, Emily Watson strălucește într-un rol care ar fi putut deveni atât de ușor un instrument de memorare pentru diverse dispozitive de complot. Khomyuk ei, un om de știință motivat în căutarea necruțătoare a adevărului, este singurul personaj fictiv al distribuției principale, deoarece este amalgamat dintr-un grup de oameni de știință din viața reală care i-au ajutat pe Legasov și Scherbina în urma dezastrului. Totuși, ea se încadrează bine în narațiune, chiar dacă povestea ei este paralelă cu intriga principală pentru o mare parte a serialului, adesea folosită pentru a ilustra ororile consecințelor, puterea KGB sau pur și simplu reprezentându-ne pe noi, telespectatorii, când ne întrebăm ce naiba sa întâmplat aici?

În timp ce spectacolul înlocuiește narațiunea etanșă, există cu siguranță o mulțime de momente de emoție uluitoare și zguduitoare de-a lungul seriei, iar detaliile rănilor sângeroase sunt uneori extrem de precise, mai ales că îi urmăm pe controlorii nefericiți care au intrat în spațiul expus. Reactoarele și pompierii care manipulau grafit radioactiv se dezintegrează literalmente în spital. Și pentru că drama este tratată atât de delicat, atât de actori, cât și de scriitor și regizor, agonia acestor scene este dublată de empatia profundă pe care o simțim pentru fiecare personaj pe care îl întâlnim.

Design absolut frumos și coloană sonoră liniștită

Credit imagine: HBO

Alte atracții includ designul producției, fidel în mod servil faptelor istorice în multe privințe, dar încă uimitor de cinematografic, ajutat de o cinematografie și un montaj excelent.

Și apoi mai este muzica. Hildur Gudnadottir este o compozitoare emergentă, care a impresionat anterior prin partiturile ei pentru A Hijacking, Mary Magdalene, Sicario 2: Soldado și serialul criminal islandez Trapped, de exemplu. Dar aici ea ajunge la majoritate, compunând un peisaj sonor care învăluie privitorul la fel de mult pe cât sprijină drama. Înregistrată folosind sunetele emise de o centrală nucleară reală (una dezafectată în Lituania, care a fost folosită pentru filmarea unor părți mari din această serie), muzica este complet organică pentru imagini, ridicând o dramă deja grozavă la un nivel cu totul nou. Poate că a fost o protecție a regretatului, marele Johann Johannsson (Arrival, The Theory of Everything), dar aici își imprimă ea însăși autoritatea ca maestru al artei.

Consecvența performanțelor de la actorii principali la personajele minore este o dovadă a muncii regizorului Johan Renck, care până acum a fost cunoscut în principal ca un respectat videoclip muzical și regizor comercial, și a scriitorului/producătorului Craig Mazin, care a reușit să echilibreze aderarea la faptele istorice cu o dramă cu totul captivantă. Acolo unde se abate, o face în mod deliberat, sporind și înăsprind povestea – sărim peste partea în care sarcofagul este construit în jurul reactorului la sfârșitul lui 1986, de exemplu – și ne concentrăm pe tema principală: minciunile.

Cernobîl nu este o acuzare a comunismului și nici o campanie împotriva energiei nucleare. În schimb, se concentrează pe trăsătura umană comună a minciunii și pe cât costă aceasta, nu numai la scara mare a geopoliticii, ci și mai mult la nivel personal. Și concentrându-ne asupra umanității în mod obișnuit, în loc să fii blocat în politică sau tentat de momeala unui spectacol central, este locul în care Cernobîl iese în evidență. Ne spune ceva, nu numai despre Cernobîl, și o face cu tărie, ci și despre noi. Poate suna pretențios, dar acest spectacol este orice altceva.

Verdictul 5

5 din 5

Recenzie de la Cernobîl: uluitor și zdrobitor în egală măsură

Cu o scriere demnă de premii, spectacole senzaționale, un peisaj sonor infernal și un design frumos, nu numai că reușește să spună povestea lui Cernobîl; ea triumfă.

Mai multe informatii

Platforme disponibile

televizor

Mai puțin