Inserați moneda: campania de păstrare a istoriei arcadelor

(Credit imagine: Vintage Arcade Video Game Museum)

Spații aglomerate pline de vuiet de motoare, pistoale și zeci de melodii de muzică în creștere; oamenii s-au adunat în jurul dulapurilor; jucător după jucător care mânuiește joystick-urile și butoanele în timp ce concurează pentru clasamente: COVID-19 a făcut ca arcadele să pară și mai îndepărtate în spațiu și timp decât le făcuse deja declinul lor general. Dar, deși nevoia de a păstra istoria arcadelor rămâne importantă, muzeele care o conduc se confruntă cu o presiune intensă în fața pandemiei.

Echipa de editori 17 a intervenit pentru a lansa o campanie de strângere de fonduri pentru programele de conservare a arcadelor la trei muzee: The Strong din Rochester, New York; Muzeul Național al Jocurilor Video din Sheffield; și Museo del Videojuego Arcade Vintage din Alicante, Spania. Intitulată Saving The Arcade World, campania va dona o parte din primele două luni de vânzări ale jocului de acțiune pixel-art al Studio Koba, Narita Boy, pe care Team 17 îl publică în martie, precum și drepturi de autor de la lansarea unei piese muzicale. din jocul și vânzările unui cabinet arcade personalizat în stil Narita Boy.

Arcadele sunt o parte de neșters și vitală a istoriei jocurilor video. „Ca muzeu despre istoria jocului, colectăm jocuri video pentru că au avut un impact asupra jocului”, spune Jon-Paul Dyson, vicepreședinte pentru exponate la The Strong. „Arcadele au venit într-un moment important în creșterea jocurilor video, în special în anii 1970 și începutul anilor 1980. Ei au fost principalul mod în care oamenii au experimentat jocurile video și au fost avangarda noilor jocuri – puteai face cu ele lucruri pe care nu le puteai cu sistemele de acasă.'

Dar odată cu trecerea timpului a apărut și problema că multe mașini arcade ating niveluri critice de deteriorare. „Multe componente ale plăcii de bază au o durată de viață utilă de aproximativ 30 sau 40 de ani”, spune José Maria Litarte, CEO al Arcade Vintage. „De asemenea, este foarte dificil să găsiți diferite tipuri de materiale, cum ar fi cipuri personalizate și monitoare vectoriale.” Toate muzeele se confruntă cu provocarea de a-și menține mașinile în funcțiune: Muzeul Național al Jocurilor Video caută în prezent o componentă specifică pentru a-și repara mașina Time Crisis, în timp ce The Strong a cumpărat un ultim lot de ecrane CRT de la una dintre ultimele fabrici care le-a produs pentru asigurați-vă că are un stoc de înlocuitori.

Întreținerea necesită cunoștințe în diverse domenii. „Pentru noi, păstrarea arcadelor are complexitatea încercării de a menține întregul joc așa cum a fost creat, iar asta include nu numai cunoștințe de electronică și computere, ci și tâmplărie, design grafic, lucrări de fierărie și sudură”, spune Litarte. Și fiecare etapă necesită decizii grele, deoarece muzeele echilibrează nevoia de a menține mașinile suficient de fiabile pentru uzul public cu păstrarea autenticității hardware-ului original. The Strong încearcă să folosească tehnici de conservare reversibile, astfel încât nicio modificare nu este permanentă.

(Credit imagine: Muzeul Național al Jocurilor Video)

Citiți mai multe de la Edge

(Credit imagine: viitor)

Dacă doriți mai mult jurnalism de jocuri de lungă durată ca acesta în fiecare lună, livrat direct la ușa dvs. sau în căsuța dvs. de e-mail, de ce nu abonați-vă la Edge aici .

Pentru Arcade Vintage, important este să le prezinte vizitatorilor săi o experiență realistă a arcadei. The Strong adoptă o strategie similară, deși Dyson subliniază că recrearea unei arcade în muzeu nu le va capta niciodată esența. Vizitatorii vor auzi muzica mai degrabă retro decât noile sunete șocante care au fost și vor vedea jocurile printr-o lentilă nostalgică. Totuși, pentru Dyson, mașinile care pot fi jucate sunt esențiale pentru abordarea sa cu privire la curatarea arcadelor. „Există o magie în original”, spune el. „A fi capabil să atingi și să te joci este profund semnificativ pentru oameni. Are o semnificație inefabilă pentru oameni pe care nu o va face niciodată jocul unui emulator.

În timp ce unele mașini pot fi jucate la Muzeul Național de Jocuri Video (NVM), acolo, conservarea nu se referă atât la prezentarea experienței de joc arcade, cât la comunicarea culturii acesteia. În prezent, este implicat într-un proiect de cercetare despre înregistrarea sunetelor din arcade în timp ce dezvoltă o bibliotecă de istorii orale numită VHS Tapes și se bazează pe emulatori pentru afișări specifice, cum ar fi unul despre etapele bonus în care o stare de salvare permite vizitatorilor acces imediat. la secvența emblematică de lovituri de mașini a lui Street Fighter II.

NVM se gândește, de asemenea, la cum să dezvolte practici de conservare prin formarea unei comunități de mulți cercetători, academicieni, curatori și colecționari disparați în jurul jocurilor, pentru a formula și a ajuta la diseminarea îndrumărilor. Are multe planuri, dar în calitate de muzeu nou bazat în totalitate pe vânzarea de bilete – a fost deschis în noiembrie 2018 – s-a confruntat cu o amenințare serioasă. Mulți dintre angajații săi au fost concediați din cauza pandemiei și au fost nevoiți să-și concentreze atenția către strângerea de fonduri. Aproximativ 200.000 de lire sterline – donate de persoane fizice, precum și de firme, inclusiv Rockstar, Jagex și studioul local Boneloaf – au menținut NVM-ul în funcțiune.

The Strong, care a avut o afectare de 40% la bugetul său anual, și Arcade Vintage, care a fost închisă din martie 2020, se confruntă cu presiuni similare. Dar redeschiderea ridică și alte întrebări, nu în ultimul rând: ce înseamnă muzeele care comercializează expunând obiecte pe care alții tocmai le-au atins într-o lume post-COVID?

Această caracteristică a apărut pentru prima dată în Revista Edge . Pentru mai multe funcții excelente, cum ar fi cea pe care tocmai ați citit-o, nu uitați Abonati-va la ediția tipărită sau digitală la Magazines Direct.