Fiul lui George Romero revede noaptea morților vii a tatălui său cu un prequel oficial

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Este sezonul de Halloween; un timp pentru a bea cocktailuri cu tematică înfricoșătoare, a vă bucura de vremea de toamnă și, bineînțeles, pentru a vă gusta clasicele filmelor de groază preferate. Din 1968, unul dintre cei mai deranjați dintre acești clasici este revoluționarul lui George A. Romero. Noaptea mortilor vii . Filmul, care probabil a aprins genul zombi, a dat naștere a nenumărate lumi ale altor media, inclusiv sequelele de filme, jocurile video și, desigur, benzi desenate. Și acum, la zeci de ani după filmul original, Heavy Metal îi întâmpină pe cititorii de benzi desenate înapoi în țara morților vii, într-o serie prequel terifiantă numită The Rise.

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Scrisă de fiul lui Romero, George C. Romero, The Rise are loc cu câțiva ani înainte de Night of the Living Dead și va explica câteva dintre evenimentele care au dus la izbucnirea zombie.

Alături de Romero în carte se află artistul Diego Yapur, coloristul DC Alonso și scriitoarea Saida Temofonte. Înainte de debutul serialului în Heavy Metal #302, pe 25 noiembrie, Newsarama a vorbit cu întreaga echipă despre cum a fost crearea prequel-ului, la ce ar trebui să se aștepte fanii de la el și adevăratele motive pentru care genul zombie, ei bine, nu le va face. a muri. Citiți mai departe pentru mai multe.

Newsarama: George, există legiuni de fani care cunosc Night of the Living Dead ca pe dosul mâinilor lor. La ce întrebări le va răspunde această carte?

(Credit imagine: Patrick Reilly (Heavy Metal Entertainment))

George C. Romero: Ei bine, acesta este unul complicat pentru că nu mi-am propus să răspund la întrebări în mod specific. Mi-am propus să scriu un prolog demn de două lucruri; munca moștenită a tatălui meu și fanii înșiși. Totuși, prin procesul de creare a acestei povești, mi-am dat seama că cred că The Rise va răspunde unor întrebări pe care milioane de fani existenți nici măcar nu își dau seama că le-au avut.

Nrama: Cum crezi că vor vedea fanii filmul după ce au citit The Rise?

Rozmarin: Noaptea originală? Sper că îl vor vedea cu aceeași dragoste pe care au avut-o întotdeauna pentru film! Nu încerc să schimb asta deloc. Nu poți, nimeni nu poate și nimeni nu ar trebui.

Nrama: Diego, care ai spune că este cea mai mare diferență între desenarea unei benzi desenate horror și desenarea altor genuri?

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Diego Yapur: Cred că întrebarea este în elementele care caracterizează fiecare gen și în modul în care sunt create climatele. Personal, întotdeauna mi-a plăcut foarte mult horror-ul și am admirat foarte mult munca artiștilor care au lucrat cu măiestrie acest gen în cinema și benzi desenate. Mă simt foarte confortabil lucrând în astfel de povești și atât Heavy Metal, cât și George îmi oferă multă libertate când vine vorba de lucru. Acesta este un plus.

Nrama: Aceasta va fi evident o benzi desenate citite de mulți fani de groază; ce crezi că le va plăcea cel mai mult la arta ta?

Yapur: Wow! Serios, nu știu. Întotdeauna îmi pun toată energia pe fiecare pagină și încerc să mă îmbunătățesc zi de zi pentru a obține un climat în istorie. Marea mea ambiție este întotdeauna să cufund cititorul într-un univers și să-l simtă. Acest proiect este o mare provocare, trebuie să fiu la apogeul unui proiect precum The Rise, care funcționează ca un prequel la Night of the Living Dead (o piatră de hotar în cinematografia de groază), și reușesc să traduc cu fidelitate ideea lui George. Sper că munca mea este la înălțime și să-i mulțumească pe fani. Ar fi o mare onoare pentru mine.

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Nrama: DC, poți vorbi despre alegerea de a folosi negru, alb și roșu pentru a spune această poveste? Faptul că Night of the Living Dead este în alb-negru a luat în considerare această alegere?

DC Alonso: De fapt, deși mi-ar plăcea să fie așa, meritul pentru alegerea culorii nu este al meu. Editorul Joseph Illidge a fost cel care mi-a propus-o. La început, ideea m-a dezamăgit. Mi s-a părut prea simplu și nu m-a amuzat. Am aflat curând cât de greșit am greșit. A trebui să completeze narațiunea cu o singură culoare implică mult studiu al scenariului și al desenului lui Diego. Este foarte distractiv și am învățat lucruri pe care le aduc în culoarea mea obișnuită.

Nrama: Cum va afecta această colorare ceea ce un cititor trăiește cu această carte?

Alonso: Cred că culoarea roșie este o armă foarte interesantă pentru un colorist. Roșul este cea mai puternică culoare din întregul spectru de culori. Superman, Spider-Man... marii supereroi folosesc roșu pentru a-și arăta puterea. La rândul său, roșul poate transmite un sentiment de neliniște sau grabă. Aceste două concepte sunt cele pe care le folosesc pentru a colora benzile desenate. Personajele puternice sunt mai roșii, în timp ce detaliile care sunt importante sau ar trebui să preocupe devin și ele roșii. Cel mai greu este să nu vopsești toată pagina în roșu. [râde]

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Nrama: Saida, folosești și o schemă de culori roșu, alb și negru pentru a scrie această carte. Cum modifică această colorare aspectele lucrării tale, cum ar fi dialogul, legendele, efectele sonore etc.?

Saida Temofonte: Trebuie neapărat să-l merit pe editorul principal Joe Illidge pentru că a venit cu ideea de a folosi o paletă de culori limitată în serie.

Din partea mea, am un corp discret de lucru pe seriale nefaste și am o mulțime de fonturi cool, atipice pentru efecte de sunet/accentuare de folosit. Sunt fonturi atipice în ceea ce privește ceea ce este considerat mai tradițional, fonturi elastice folosite în benzi desenate.

În prezent lucrez la seria DCeased pentru DC, așa că am avut de-a face cu mulți zombi în ultima vreme. Paleta limitată nu schimbă neapărat stilurile convenționale de litere de benzi desenate. Aș spune că poate îmi permite să aleg în siguranță între negru, alb sau roșu. Și îmi place să probez compoziția acestor culori direct din fișierul de artă, astfel încât să pot amesteca mai bine, să zicem, efectele sunetului cu arta existentă. Ca o regulă generală de preferință, îmi place să vin cu stiluri de litere cât mai mult posibil, care să arate așa cum ar fi creat artistul însuși.

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Nrama: În mod normal, folosești multă culoare? Dacă da, unde apare cel mai mult?

Sursa temei: În mod normal, folosesc culori strălucitoare, saturate și contrastante pe cărți pentru publicul mai tânăr pentru a adăuga un pic de veselie. Cu toate acestea, zona mea de preferință sunt, de fapt, poveștile sângeroase sau distopice în care pot să încalc ușor convențiile de litere comice, după ce le-am absorbit. Îmi place scrisul pe benzile desenate alb-negru, deoarece unele dintre stilurile mele, în special sunete fx, pot deveni spațiu negativ sau pozitiv.

Nrama: Această întrebare este pentru voi toți: de ce credeți că rezistă zombii în cultura pop?

Yapur: Zombii propuși de George Romero în 1968 au o magie incomparabilă și sunt o parte fundamentală a genului. Cred că dacă ar trebui să facem o selecție de zece icoane fundamentale de groază, zombii sunt printre primii. Au trecut mulți ani și continuă să prindă imaginația noilor generații. Este poate cea mai elementară și tangibilă teamă pe care o reprezintă aceste creaturi care le ține mereu în viață.

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Rozmarin: Zombii rezistă în cultura pop pentru că sunt reprezentarea perfectă a ceva cu care fiecare are un punct de referință personal. Lucrul pe care tatăl meu l-a făcut atât de bine a fost să-și personalizeze ghouls. Erau fiice, prieteni, tați, mame, vecini etc.

Toți cei care au devenit fani ai ghouls și ai genului au făcut acest lucru din motive personale, în loc să devină fani pentru că li sa spus. Cred că acest lucru îi face megafonul perfect pentru gândirea liberă și faptul că ghouls în sine sunt exact rezultatul conformității și al lipsei de gândire liberă. Metaforic vorbind desigur.

Alonso: Sunt un element excelent pentru a reprezenta o societate de consum care se devorează din ce în ce mai mult. Transformă consumatorul într-un produs, iar asta este foarte înfricoșător.

(Credit imagine: Diego Yapur (Heavy Metal Entertainment))

Sursa temei: În opinia mea, ele reprezintă inevitabilitatea mortalității noastre. Indiferent cum ai scăpa, ei te vor ajunge încet din urmă.

Nrama: Și întrebare finală, tot pentru voi toți; există poate zeci de mii de povești cu zombi acolo. Ce face The Rise diferit?

Yapur: Pentru că The Rise are sigiliul Romero.

Rozmarin: Acesta este unul ușor. Nu este o poveste cu zombi.

Alonso: Mi-ar plăcea să fie din cauza culorii roșii magnifice. [râde]

Dar mă tem că cei responsabili sunt scenariul (magnific!) și desenul imbatabil al lui Diego.

Vrei să te lupți singur cu zombi? Consultați lista noastră de cele mai bune jocuri cu zombi și începe să te balansezi.