Familia McElroy explorează Zona de aventură mai adânc decât oricând înainte cu Petals to the Metal

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Pregătește-te să treci peste linia roșie în cea mai recentă parte a romanelor grafice originale The Adventure Zone: Petale la Metal ! Pe baza loviturii Podcast Maximum Fun cu același nume și publicat de First Second, Petals to the Metal îi urmărește pe Taako, Merle și Magnus, care au fost încadrați în metropola strălucitoare și aurita Goldcliff, în căutarea unui alt artefact puternic. În scurt timp, ei se trezesc cufundați în lumea de a muri sau de a muri a curselor ilegale de vagoane de luptă - pot Tres Horny Boys să supraviețuiască pe autostrada către zona periculoasă sau sunt destinați să se prăbușească și să ardă?

Găzduit de frații Justin, Travis și Griffin McElroy, împreună cu tatăl lor Clint, episodul de debut al The Adventure Zone, Balance, a devenit rapid favoritul fanilor după debutul său ca spin-off al emisiunii de sfaturi ale fraților. Fratele meu, fratele meu și eu în 2014. Ambele volume anterioare ale seriei, Aici sunt gerblini și Crimă pe Rockport Limited - ambele ilustrate de co-adaptatorul Carey Pietsch, cu scrisori de Tess Stone - ambele au devenit New York Times Cele mai vandute.

Petals to the Metal marchează atât seria originală, cât și cea mai mare incursiune a podcast-ului în lumea mai largă a The Adventure Zone, iar Petals to the Metal OGN oferă o abordare nouă a arcului, care va atrage instantaneu noii fani și le va oferi ascultătorilor de multă vreme chiar și mai mult de apreciat. Înainte de debutul romanului grafic din 14 iulie, Newsarama a avut ocazia să vorbească cu Justin și Clint McElroy împreună cu Carey Pietsch despre ceea ce cititorii se pot aștepta să întâlnească la linia de start!

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Newsarama: Acesta este al treilea roman al tău grafic pe care, evident, îl cunoști foarte bine. Dar cum este să te pregătești pentru asta, mai ales ca două bestselleruri din New York Times?

Justin McElroy: Nicăieri în care să mergi decât jos, C.K. Când ești numărul unu, există un singur număr lângă acesta și acesta este numărul doi. Și aceasta este teama că nu vom putea livra. Principalul lucru este doar acea panică de a fi atins apogeul înainte ca eu să împlinesc eu 40 de ani. În cazul tatălui, el a fost - știi, el este în anii lui de amurg, așa că un apogeu la sfârșitul anilor 70 ca tata are sens, dar aici am sunt la moment.

Clint McElroy: Și sunt mai pesimist. Cred că zero este următorul lucru pe care trebuie să-l atingem, așa că acesta este următorul număr pentru noi. Deci, poate că vor face toată lista din noi. Nu știu.

Carey Pietsch: Simt că este pentru prima dată când am apărut romane grafice cu o listă de bestselleruri de benzi desenate din nou în existență, cu lista de benzi desenate din New York Times. Dar Clint, proiectezi că cartea va avea o recepție atât de proastă încât o vor lua din nou?

Clint McElroy: Cred că vor numi întreaga categorie după noi. Cred că așa va fi de bine.

Justin McElroy: Ei pot anula benzi desenate, poate exista un anunț: benzile desenate au fost o greșeală.

Carey Pietsch: Asculta.

Justin McElroy: Nu le mai facem.

Carey Pietsch: E de mult așteptat.

Clint McElroy: Asta ar putea fi fie datorită nouă, fie în ciuda noastră.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: De la Gerblins la Rockport și acum la Petals la Metal, a devenit mai ușor? Sau a devenit mai dificil, acest tip de adaptare sau proces editorial pe măsură ce pătrundeți mai adânc în lumea mai mare a The Adventure Zone: Balance?

Clint McElroy: Cred că a trebuit să luăm încă câteva decizii fundamentale. Mai ales în faza de schiță, pentru că a devenit mai mult bazată pe narațiune decât pe caracter. Adică, să recunoaștem, Gerblins, eram pur și simplu niște nenorociți. Și pe măsură ce arcul general și povestea au devenit din ce în ce mai importante, am atenuat prospețimea și am pus mai mult accent pe povestea generală reală.

Carey Pietsch: Și cred că asta a fost cu siguranță o provocare, nu? Nu doar din punctul de vedere al proiectării viitoare către cărți teoretice viitoare, ci și al stabilirii genului de mecanică vizuală și motive pe care le cunoaștem dacă ajungem atât de departe în serie, va trebui să revenim. Lucruri precum Foamea și cum arată Robele Roșii și cum se comportă. Ceea ce este cu siguranță o provocare.

Dar și eu mă simt foarte norocos că am ajuns să facem... Voiam să spun „atât de multe”, iar trei mi se par atâtea cărți. Pentru că se poate construi pe acest limbaj consacrat al modului în care personajele interacționează între ele și cu lumea, nu doar în ceea ce privește capacitatea de a folosi prescurtarea pentru modul în care se simt unul față de celălalt, ci și în ceea ce privește capacitatea să te surprind atunci când așa ceva se schimbă.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Și în acest sens, Petals to the Metal marchează un fel de cea mai mare abatere de la podcast de până acum, cel puțin narațiunea podcastului. Ați putea toți să vorbiți puțin despre unele dintre schimbările pe care ați decis să le faceți pentru Petals to the Metal?

Clint McElroy: Ei bine, unul dintre lucrurile pe care știam că vrem să le facem atunci când am intrat în romanele grafice este să încercăm să extindem personajele în afara celor trei principale, pentru a dezvălui într-adevăr această lume și a spune mai multe din poveștile lor.

Așa că cred că a devenit firesc să facem mai mult cu Hurley și Sloane, să încercăm să le îmbogățim povestea din spate și astfel să avem un pic mai mult impact emoțional atunci când povestea lor este spusă. Și cred că asta a ajuns într-adevăr la începutul povestirii cu Petals.

Carey Pietsch: Da. Mă simt foarte norocos că am ajuns să avem atât de mult spațiu pentru a oferi relației lor în special pentru a crește și a respira pe pagină, iar o parte din asta se întâmplă prin text și o mare parte este, din nou, prin tipul de fundal sau vizual informații pe care le puteți furniza cu benzile desenate. Deci în limbajul corpului, în modul în care acţionează unul în jurul celuilalt. Există un material nou Garyl de care sunt și eu foarte încântat. Hurley și Sloane sunt doi dintre NPC-urile mei preferate și îmi place foarte mult ce avem de făcut cu ei aici.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Am vrut să întreb despre Garyl, de fapt. Doar de la alți artiști prieteni de-ai mei sau artiști pe care i-am urmărit de ceva vreme, se pare că o secvență de mașini Fast and the Furious/Death Race care culminează cu apariția unui cal, pe care toată lumea așteaptă să o vadă pe pagină este situația „decizie de artă provocatoare BINGO”.

Care a fost cel mai provocator lucru pentru tine, Carey, în Petals? Ori despre cursa vagoanelor de luptă sau despre orice altceva care a fost adăugat? Și care a fost lucrul tău preferat de abordat pe pagină de data aceasta?

Carey Pietsch: Uau, C.K., simt că „BINGO-ul de artă provocator” este o modalitate excelentă de a prezenta... perspectiva unei curse de cincizeci de pagini, cu nu doar mașini, ci și cai și biciclete este cu adevărat, cu adevărat intimidantă. Dar mă simt atât de norocos că toată echipa a fost la bord pentru că am venit la toată lumea să spună, ascultați, ați stabilit deja că acestea sunt vagoane de luptă și nu mașini. Dar ce se întâmplă dacă ne aplecăm până la capăt și transformăm din ele în aceste forme ciudate de animale din desene animate în loc de ceva care seamănă la distanță cu o mașină?

Și simt că sunt de acord cu asta, atât pentru că trebuie să faci ceva mai puțină muncă pentru a convinge oamenii că un vagon de luptă este într-adevăr un vagon de luptă, decât pentru a trebui să-i convingi că o mașină pe care ai desenat-o este într-adevăr. o mașină. Nu lucrați împotriva aceleiași ponderi acumulate a cunoștințelor despre cum arată o mașină. Deci, acesta a fost cu siguranță un mare ajutor pentru a face mai puțin înfricoșător pentru o perspectivă să fie nevoită să deseneze toată chestia asta.

Cred că acea secvență a ajuns să fie una dintre preferatele mele din carte din cauza modului în care s-a reunit. Există o mulțime de fragmente din podcastul original care cred că s-au păstrat foarte bine în scenariu. Așadar, un amestec între urmărirea cu mașină Speed ​​Racer cu o octană ridicată și momentele emoționale dramatice de înalt shoujo ale punctului culminant și epilog sunt părțile mele preferate.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Pentru voi toți, și acesta este destul de ușor, aș dori doar să știu care a fost vagonul de luptă preferat dintre toate modelele pentru Petals, care a fost vagonul de luptă preferat pentru a vedea că prinde viață?

Justin McElroy: Aici trebuie să fiu jenat de propria mea lipsă de cunoștințe despre lucrurile noastre, dar îl știi pe cel mare, paharul mare rotund plin cu apă?

Nrama: Da, caracatița!

Justin McElroy: Da, da, da, acesta este preferatul meu. Este o caracatiță, exact asta am vrut să spun, da.

Nrama: Când editez asta, o să-ți atribui asta doar ție.

Justin McElroy: Perfect.

Nrama: Clint, ce zici de tine? Care a fost vagonul tău de luptă preferat?

Clint McElroy: Și mie îmi place cea de caracatiță, dar îmi plac mistrețul și genul de car, doar pentru că vreau să spun, întreaga scenă amintește de Ben Hur pe steroizi. Așadar, îmi place genul ăsta de unu-la-unu, fiind unitatea solo în luptă. În luptă glorioasă, glorioasă!

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Carey Pietsch: O să spun că trișez pentru că a trebuit să deschid copia cărții pe care o am la birou și să mă uit înapoi prin cursă pentru a fi de genul: ce? ce am desenat? Ce mașini sunt aici?

Îmi place foarte mult vagonul Raven al lui Sloane, cu extinderea dramatică a aripii către punctul culminant. Am desenat vagonul Ram atât de des încât probabil că este cel pe care mi-a fost cel mai ușor să-l desenez până la sfârșit, prin forța de voință și puterea numerelor. Deci poate o cravată între ei doi.

Nrama: Revenind la structura narativă, cum cântăriți cu toții schimbările pe care decideți să le faceți în procesul de adaptare, fie că este vorba de decizia de a adăuga mai multe lucruri narative, de a merge puțin mai mult în poveștile de fundal ale lui Hurley și Sloane sau doar chestii structurale cum ar fi, ei bine, avem această cursă de mașini uriașă extrem de lungă, ce facem cu asta?

Clint McElroy: Cred că am știut de la început că cursa va fi punctul focal, principalul lucru din carte. Așa că nu ne-am îngrijorat atât de mult. A fost mai degrabă în sensul, ce facem cu restul poveștii? Știam că cursa vagoanelor de luptă va fi uimitoare, din cauza a ceea ce face Carey cu ea și a faptului că, atunci când am făcut-o pe podcast, îmi amintesc, a fost unul dintre cele mai interesante lucruri pe care le-am făcut vreodată. parte din.

Adică, chiar dacă a fost doar audio, cred că a fost una dintre primele ori când am spus, wow, asta ar fi cu siguranță un film bun sau un roman grafic bun sau ceva de genul ăsta, deoarece acțiunea este foarte rapidă, necruțătoare. și cred că știam că asta va fi o mare parte a poveștii. Deci, deciziile narative pe care a trebuit să le luăm, deciziile editoriale pe care a trebuit să le luăm au ​​fost cum să ajungem acolo și cum să ajungem acolo într-un mod astfel încât să aibă un impact emoțional maxim, nu doar o scenă de acțiune grozavă.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Cum decizi ce glume din podcast funcționează în benzi desenate? Cum decideți ce să schimbați sau în ce să îl schimbați? Este exact ca „ei bine, asta funcționează mai bine în audio versus vizual” sau există alte decizii implicate în asta?

Clint McElroy: Este destul de drăguț felul în care am pus latura scrisului, prin faptul că sunt un tip care aruncă totul la perete. Și apoi Justin, Travis și Griffin sunt cei „nu dezlipiți asta de pe perete”, băieți. Chiar am muncit foarte mult la plasarea glumei, la construcția glumei și dacă gluma va funcționa sau nu.

Multe glume sunt doar glume audio, dar ceea ce este frumos la relația noastră cu Carey și unde am ajuns în acest proces este că sunt de multe ori în care vom spune, da, nu putem face acea glumă audio. , nu există nicio modalitate de a transmite asta pentru că nu poți să treci de timp și nu poți să treci cu livrare, dar Carey mi-ar spune să văd dacă pot să funcționeze și aproape de fiecare dată când spune, lasă-mă să văd dacă Pot să fac asta să funcționeze, a funcționat. Așa că am reușit să păstrăm o parte mai mare de glume audio directe decât am crezut că o vom face.

Carey Pietsch: Mă simt foarte norocos că lucrăm cu Tess Stone, litera noastră de pe carte. Și este un desenator strălucit și, de asemenea, o muncă atât de fantastică, care face ca literele, în special tipul lui de mână și efectele lui de sunet să cânte cu adevărat. Simt că acesta este un mod bun prin care benzile desenate pot încerca să transmită o parte din tonul vocii care altfel s-ar putea pierde transpunând de la audio la vizual.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: În ceea ce privește glumele, cred că nu m-aș fi așteptat să lucrez de la serial la o adaptare vizuală, tăierea din garajul lui Hurley la Hammerheads este cu adevărat impecabilă, asta e o sincronizare de comedie impecabilă pe pagină.

Carey Pietsch: Sunt atât de bucuros să aud că a funcționat, cred că am vorbit cu toții mult despre cum să traducem... ca, evident, unele dintre chestiile din garaj Hammerhead au fost comprimate, dar cred că această tăietură este un exemplu grozav de modalitate că cartea face o tăietură pentru a păstra tonul acelei scene, nu? De parcă nu avem... Sunt doar muritor, nu pot desena 60 de pagini din avansul până la garajul Hammerhead, dar încercăm să surprindem felul în care se simte când ascultăm acea parte a podcastului în formă comică.

Justin McElroy: Garajul Hammerhead este interesant pentru că într-adevăr vedeți acolo una dintre primele ori, cred, nu una dintre primele, ne-am mai ocupat de asta. Dungeons & Dragons este adesea definit printr-un fel de distrugere și moarte fără scădere, iar noi am făcut o glumă în podcast. Există ceva mai complicat în a-ți da tonul atunci când trebuie să vezi de fapt lucrurile groaznice pe care le faci.

Cred că ar fi mai ușor de spus, face un lucru groaznic! Și poți să mergi mai departe și să faci gluma. Cred că este puțin mai greu să vezi de fapt acest lucru groaznic care se întâmplă. Așadar, Carey a trebuit să treacă destul de mult acul cu asta pentru a face să pară în continuare jucăuș, strângând un tip cu un cric de mașină, știi, ca, distractiv!

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Apropo de, cred, lucruri groaznice dintr-o perspectivă diferită, Merle care își vorbește drumul spre bancă este probabil una dintre cele mai iconice scene din cel puțin arcul Petals to the Metal. Și știu că a fost una dintre primele scene care a fost previzualizată.

Justin McElroy: Îmi pare rău, ai spus iconic sau cel mai rău?

Nrama: Cred că ambele lucruri pot fi adevărate în același timp din motive diferite. Și cred că acesta este unul dintre rarele cazuri în care este. Cum a fost să decizi cum să dai viață acelei scene? Pentru că acesta pare un set cu adevărat interesant de circumstanțe pe care să le fi pus într-un podcast în primul rând și, de asemenea, de retrăit, de publicat într-un roman grafic important.

Clint McElroy: Cred că ceea ce a salvat scena din romanul grafic a fost interpretarea frumoasă de către Carey a reacțiilor lui Magnus și Taako. Reacțiile lor, expresiile faciale care reacționau la ceea ce se întâmpla, pentru mine au făcut-o amuzant, felul în care erau... ei bine, felul în care Justin a reacționat acum câteva minute. Cred că asta a făcut-o, cred că a făcut-o și mai amuzantă și cred că asta a fost, pentru mine asta a fost bucuria pentru că, practic, atunci când s-a întâmplat inițial în podcast, a fost doar pentru a-mi irita copiii.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Și ca fan Taako, trebuie să întreb, a cui a fost decizia de a adăuga în gluma Daddy Alert? Sunt chiar curios.

Justin McElroy: Se simte ca un plus Ali [Wilgus, editorul serialului], dar nu știu.

Carey Pietsch: Uh... hmm. Cred că acesta a fost Griffin, de fapt.

Justin McElroy: Da, iată.

Nrama: Pur și simplu s-a introdus, în legătură cu nimic. Ceea ce vreau să spun, se pare că și asta ar urmari.

[Nota editorului: În căutarea adevărului deplin din spatele apariției acestei linii, am contactat editorul de serie Ali Wilgus prin First Second pentru o clarificare editorială cu privire la originile sale. Wilgus a spus: „Schimbul acela special dintre Taako și Merle a fost ideea lui Griffin 100% -- a venit cu el în timp ce rezolva o altă problemă de revizuire și sunt foarte bucuros că a făcut-o, pentru că este hilar.']

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Ce așteptați cu nerăbdare ca oamenii să experimenteze în Petals to the Metal? Fie că este ceva care a fost adăugat sau doar ceva despre care crezi că s-a tradus foarte bine din emisiune în roman grafic?

Justin McElroy: Cred că relația dintre Sloane și Hurley este un moment atât de important pentru The Adventure Zone în general. Și cred că trebuie să fie unii oameni care doar citesc romanele grafice și nu au ascultat podcastul, dar oricum, cred că văzând întorsătura pe care o aduce capacitatea de a spune genul ăsta de poveste și de a o face mai emoționantă. sau din inimă. Cred că este un moment cu adevărat important. Cred că Carey a purtat-o ​​frumos, așa că sunt încântat ca oamenii să vadă asta.

Clint McElroy: Cred că, în legătură cu asta, cred că finalul, care, desigur, le implică pe ambele două personaje în mod extensiv, dar în felul în care am încheiat-o și în felul în care s-a încheiat cartea, am fost foarte mândru de asta. Am fost foarte mândru de ceea ce se întâmplă la sfârșitul cărții și sunt foarte încântat să văd ce cred oamenii despre asta.

Carey Pietsch: Trebuie să trișez și să mă țin de răspunsurile foarte amabile ale lui Justin și Clint și doar întreaga treime finală a cărții care cuprinde cursa și, evident, finalul și un fel de mult shoujo foarte bun, energie mare, rezoluție emoțională ridicată. , lucruri pe care sunt foarte încântat ca oamenii să le citească.

(Credit imagine: Carey Pietsch (Prima secundă))

Nrama: Și apoi voi pune pe furiș un ultim tip de întrebare de nicăieri, Carey, îmi place felul în care îl ilustrezi pe Griffin în fiecare dintre ele. Este foarte drăguț în primul rând, dar îmi place și aspectul Rockport cu uniforma dirijorului. Ce a inspirat aspectul crainic al lui Griffin? Pentru că, și aceasta este un fel de referință ciudată, dar el are un tânăr cu adevărat puternic Jim Cornette, comentatorul de lupte, energie? A fost o atmosferă atât de specifică încât m-a lovit cu adevărat în aceasta.

Carey Pietsch: Oh, omule, mi-aș dori să fiu destul de cool să știu despre ce comentator de lupte vorbeai, dar absolut nu știu.

Clint McElroy: Ei bine, nu sunt destul de cool pentru a obține acea referință și îmi amintesc că am vorbit despre asta și am luat o decizie conștientă pentru că acțiunea cursei urma să fie atât de mare și atât de energică încât Griffin trebuia să fie atât de mare și de energic în ea, de asemenea. Așa că mi-ar plăcea să spun cu adevărat că suntem niște genii și știam că acesta era planul, dar singurul lucru pe care mi-l amintesc este să mă gândesc la un moment dat: „Ei bine, știi că trebuie să fie mai mult un Howard Cosell. decât un Curt Gowdy, astfel încât să iasă în evidență ca propria sa personalitate”.

Nrama: A fost atât de bine!

Carey Pietsch: Poftim, total adevărat.