211service.com
Cum Star Wars: The Empire Strikes Back a redefinit ceea ce ar putea fi o continuare
(Credit imagine: LucasFilm)
În zilele noastre, oricine face o continuare a unui film de succes abia așteaptă să vă spună că este mai întunecat și mai matur decât ceea ce a apărut înainte. Când The Empire Strikes Back a dus saga Războiul Stelelor într-o nouă direcție mai sumbră, complet neașteptată, totuși, sa simțit la fel de proaspătă și nouă ca filmul original cu trei ani mai devreme.
Acesta a fost un film potrivit pentru copii, care a dat peste cap convenția narativă, punând marea sa piesă de acțiune în primul act, înainte de a se încheia cu o dezamăgire masivă care a lăsat povestea sfidător nerezolvată. Deși a câștigat mult mai puțini bani decât predecesorul său – până la Solo, a fost cea mai proastă performanță dintre toate Star Wars live-action – acum este considerat apogeul francizei, cea în care povestirea și drama s-au ridicat la înălțimea imaginilor. SFX se uită înapoi la cinci mari motive pentru care este amintit de mult...
O noua comanda
(Credit imagine: LucasFilm)
„Fă sau nu, nu există nicio încercare”.
Este aproape un clișeu pe care nimeni nu se aștepta la mare lucru de la Războiul Stelelor la box office – nici măcar creatorul său George Lucas, a cărui mișcare inteligentă de a negocia drepturile oricăror sequele s-a dovedit a fi un act de prevedere incredibilă. Odată ce primul film a devenit cel mai mare film din toate timpurile, o continuare a fost inevitabilă, dar Lucas a făcut pasul îndrăzneț de a finanța el însuși filmul, folosind tot ce am avut drept garanție. A fost o mișcare incredibil de riscantă – a fugit aproape de firul financiar de mai multe ori, cu 20th Century Fox dornică să se apropie pentru a prelua controlul – dar asta însemna că Lucas era liber să spună povestea în felul lui.
Acest film nu a fost o continuare tradițională, a spus el pe piesa de comentarii The Empire Strikes Back. Nu a avut un început și un sfârșit, [a avut] o mulțime de secvențe mari de acțiune la începutul filmului și se termină într-o notă personală. Nu sunt sigur că un studio ar fi fost de acord cu asta dacă și-ar fi spus cuvântul.
Fan de SFX? 
(Credit imagine: viitor)
Vă bucurați de această funcție? Asigurați-vă că nu ratați niciodată din nou și abonați-vă la SFX Magazine – sau comanda un singur exemplar acum
Lucas știa că dorea ca continuarea să fie mai puțin prostească și mai sofisticată decât originalul său de succes, dar a decis că nu este scriitorul sau regizorul care o face. Inițial, el a înscris-o pe Leigh Brackett, scriitoarea clasicului Bogart/Bacall The Big Sleep, pentru a-și transforma povestea într-un scenariu, dar ea a murit înainte de a finaliza prima schiță. Lucas l-a angajat apoi pe Lawrence Kasdan (deja lucrează la Raiders Of The Lost Ark) să preia conducerea, o decizie care, probabil, a dus la ca personajele – cu posibila excepție a lui R2-D2 și Chewbacca – să sune ca niște oameni adevărati.
Când a venit să găsească un director, Lucas a mers cu adevărat din stânga, angajând fostul său mentor de la Universitatea din California de Sud, Irvin Kershner. I-am spus imediat: „Îmi pare rău, dar nu pot face asta”, a spus Kershner revistei SFX în 2008. Cred că ar fi o prostie pentru mine să fac un film care încearcă să îmbunătățească ceea ce ai făcut tu. George mi-a spus: „Acesta trebuie să fie chiar mai mare decât primul – și să fie și mai bun.” Chiar și atunci, am refuzat-o. Dar după o lună în care m-a sunat, în sfârșit am fost de acord să merg la studioul lui.
Kershner nu avea experiență anterioară în filmele cu efecte speciale, dar s-a dovedit a fi ideal. Mult mai confortabil să se ocupe de actori decât noul său șef, i s-a dat libertatea de a regiza filmul la Londra, în timp ce producătorul executiv Lucas a rămas în California pentru a avea grijă de scenele efectelor și pentru a-l proteja pe Kershner de orice politică de studio. Această alchimie de vis a talentului și creativității din spatele camerei nu a fost niciodată egalată în canonul Star Wars.
AT-AT și asteroizi
(Credit imagine: LucasFilm)
— Nu-mi spune niciodată șansele.
Empire Strikes Back poate să fi fost o producție independentă (deși una dintre cele mai mari din istorie), dar asta nu însemna că nu a fost ambițioasă. Bugetul său a fost mai mult decât dublu față de A New Hope și a avut mult mai multe fotografii cu efecte.
Rupând convențiile, o mare parte dintre aceștia aveau să apară în prima secțiune a filmului, așa cum Rebelii au făcut un alergător din baza lor secretă din lumea înghețată din Hoth. Am vrut ca secvența să fie captivantă și unică, spune Lucas, dar, în același timp, nu am vrut să copleșească sfârșitul filmului.
Cu siguranță a fost unic, ca o turmă de uriași Imperial Walkers (AT-AT) – inspirați, parțial, de mașinile de război cu trepied din filmul The War Of The Worlds al lui HG Wells.
– călcați în picioare prin zăpada Hoth, Rebel Snowspeeders roiind în jurul lor ca muștele.
În timp ce majoritatea fotografiilor cu efecte din Războiul Stelelor au avut loc pe negrul spațiului, zăpada albă din Hoth a însemnat provocări mari pentru genii de la Industrial Light & Magic – nu în ultimul rând pentru că liniile mate întunecate din jurul fiecărui element VFX ar fi mai vizibile. . AT-AT-urile înșiși au fost create ca modele stop-motion călcându-se prin fundaluri în miniatură realizate cu meticulozitate, cu zăpadă făcută din praf de copt și mărgele de sticlă (echipa de efecte a petrecut filmarea în ochelari de protecție și aparate respiratorii), iar animatori ieșind prin capcane în podeaua pentru a coregrafia asaltul de la sol.
Când Millennium Falcon trece în cele din urmă de blocada imperială, se găsește imediat în cealaltă piesă majoră a Imperiului, deoarece Han Solo sfidează șansele de 3.720 la 1 navigând cu succes într-un câmp de asteroizi. Este o piesă magnifică a filmului, amestecul perfect dintre partitura lui John Williams, interacțiunea strălucitoare pe Soimul și efectele vizuale baletice. În timp ce șoimul se deplasase în linii plate și drepte în O nouă speranță, acum se plimba cu barca cu acrobații complicate în jurul bolovanilor plutitori.
Unele dintre efecte, totuși, au fost sfidător de vechea școală. Inițial, aveam bărbați care legănau cabină și părea ca naiba, a spus Kershner pentru SFX. Indiferent cât de mult s-au străduit, nu au putut obține mișcarea pe care o căutam. Așa că am folosit o cameră de mână pentru acele scene din centura de asteroizi și dacă spuneam „Corect!”, actorii s-au aruncat în dreapta, iar camerele au plecat în stânga.
Forta se trezeste
(Credit imagine: LucasFilm)
— Judecă-mă după mărimea mea, vrei?
Chiar și după standardele câmpurilor energetice mistice, Forța a fost un concept nebulos în O nouă speranță. Sigur, a existat un truc ciudat al minții Jedi, sugrumarea unui subordonat și vreo ținte de un milion la unu a unei ținte de mărimea unui șobolan, dar nu i s-a părut niciodată atât de mare lucru. În The Empire Strikes Back, însă, Forța se trezește cu adevărat.
Din momentul în care un Luke răsturnat își cheamă sabia laser pentru a doborî un wampa, este ușor de înțeles de ce Ben Kenobi a fost un fanboy atât de mare - într-adevăr, nu trece mult până vedem un X-Wing zburând cu propulsia Forței, viziuni. ale viitorului și experiențe captivante bazate pe peșteri deschise unei interpretări filozofice profunde.
Din păcate, Lucas l-a ucis pe Obi-Wan, singurul său practicant de Forță cu experiență, lăsând o mare gaură în departamentul de expunere. Personajul care a umplut gaura a fost un mic Jedi bătrân din lumea junglei din Dagobah; din păcate, nimeni nu avea idee cum să-l facă real.
O idee timpurie pentru Yoda ar fi prezentat o maimuță dresată într-o mască, dar din motive evidente a fost abandonată rapid. Lucas a apelat, în schimb, la Jim Henson pentru a ajuta la crearea celui mai ambițios co-protagonistă din istoria cinematografiei.
Yoda a fost proiectat de legenda protetică Stuart Freeborn (creatorul maimuțelor în 2001: secvența Dawn of Man a Odiseei în spațiu), care a bazat privirea lui Yoda pe un amestec de propria față și ridurile lui Albert Einstein - el a simțit că acesta din urmă transmite înțelepciune și inteligență. Frank Miss Piggy Oz a fost păpușarul care trebuia să-și aducă corzile vocale în jurul sintaxei inverse a lui Yoda.
Yoda a fost cu siguranță cel mai dificil personaj de proiectat, și-a amintit Kershner. Trebuia să clipească, iar ochii lui trebuiau să se miște și să se concentreze. Urechile lui trebuiau să se miște și ele. Dar când l-am împușcat pe Yoda, nu am putut face ca ochii să clipească sau urechile lui să se miște. Nimic nu a funcționat cu acea păpușă și ne-a luat mult timp să rezolvăm asta.
Lucrul cu Yoda s-a dovedit deosebit de provocator pentru Mark Hamill, care, în rolul lui Luke Skywalker, a fost singura ființă umană pe foaia de apel timp de luni de zile. Incapabil să audă nimic spus de colegul său de vedetă verde cauciuc, el a trebuit să se conformeze timpurilor și indicațiilor date de Kershner. În mod remarcabil, totul s-a reunit, iar Yoda a devenit vedeta emergentă a filmului.
Poveste de dragoste
(Credit imagine: LucasFilm/Disney)
'Te iubesc.' 'Stiu.'
Poveștile de dragoste din Războiul Stelelor pot merge foarte, foarte greșit – trebuie doar să te uiți la problemele lui Anakin Skywalker cu nisipul pentru a vedea asta – dar The Empire Strikes Back este excepția, singurul loc din acea galaxie departe, departe unde există chimia romantică. .
Scenariile Early Empire au fost implicate într-un triunghi amoros Luke/Han/Leia – Luke și Leia fiind gemeni nu au făcut parte din poveste până când au început lucrările la Return Of The Jedi – dar, din fericire, singurul element al acelei intrigi care a supraviețuit a fost atât de mult. sărut stânjenitor pe Hoth. În schimb, Han și Leia petrec jumătate din film luptându-se ca un cuplu într-o comedie clasică, până când se predau sărutului inevitabil. Un sărut în acest film este aproape echivalent cu actul sexual, a glumit Kershner la comentariul Blu-ray.
Arcul lui Han și Leia culminează cu a doua cea mai faimoasă replică din film, dar aproape că nu s-a întâmplat. Cu Han pe cale să fie transformat într-o suprafață de lucru noută în camera de congelare a carbonului a lui Bespin, răspunsul lui la declarația de dragoste a Leiei a fost scris inițial așa cum și eu te iubesc. Dar Kershner nu a fost niciodată mulțumit de răspuns, așa că, deși a filmat scena ca scenariu, a lucrat cu Harrison Ford pentru a găsi o alternativă. Abia la ultima ieșire, Ford a prevenit un casual pe care îl cunosc și s-a făcut istorie. Lucas era încă sceptic și a insistat asupra proiecțiilor de testare pentru a afla ce preferă publicul – le cunoaștem cu toții răspunsul...
Harrison Ford și Carrie Fisher nu sunt niciodată mai buni în Războiul Stelelor decât în Empire, dar Kershner și scriitorii merită la fel de mult credit pentru că povestea de dragoste a lui Han și Leia a dat lovitura. Chiar și Lucas ar recunoaște probabil că, dacă ar fi fost scriitor și regizor, relația lor nu ar fi foaiat atât de mult.
Probleme cu tata
(Credit imagine: LucasFilm)
— Nu, sunt tatăl tău.
În timp ce The Empire Strikes Back și-a scos din cale marile scene de acțiune devreme, nu există nicio îndoială că și-a păstrat cel mai puternic moment până la sfârșit.
Când George mi-a spus la începutul sesiunilor noastre că Darth este tatăl lui Luke, m-am gândit: „Doamne, e minunat”, a spus scriitorul Lawrence Kasdan. Iată această fantezie minunată care a revenit la unele probleme primare. Tatăl meu era o figură binevoitoare sau era o figură rea? Oare voi fi ca el? A fost odată o persoană mai bună? Începeam să construim ceea ce nu este în primul film, că există o persoană în spatele măștii, că Darth a fost altceva, iar această dorință de a-l înrola pe Luke nu este doar cererea împăratului. Este un îndemn din partea lui să-și aducă fiul în stâlp, așa că, de îndată ce faci asta, este cu adevărat interesant.
Dezvăluirea că Darth Vader este tatăl lui Luke Skywalker a fost atât de mare încât nu a apărut în scenariul original. În schimb, actorului în costumul Darth Vader, Dave Prowse, i s-au dat replici false pentru a ține lumea departe de mirosuri – Obi-Wan l-a ucis pe tatăl tău, faux-bombă și-a găsit drum în tabloidele britanice, așa că a fost o mișcare șmecheră pentru Lucas. parte.
Puțini de pe platourile de filmare știau adevărul, Kershner coregrafiind cu minuțiozitate prestația lui Prowse, iar Hamill a informat în ultimul moment pentru a putea reacționa corespunzător.
Eram foarte îngrijorat de acest sfârșit, mai ales în ceea ce privește copiii și dacă vor fi capabili să-l descurce, a recunoscut Lucas. Dar am vorbit cu un număr de psihologi care, practic, au spus că majoritatea copiilor, dacă este prea intens pentru ei, vor nega pur și simplu că este adevărat, vor nega că el este tatăl lui, [cred] că doar îl minte. Cea mai mare îngrijorare a mea cu privire la acest sfârșit a fost că într-adevăr nu a fost un final – băieții răi câștigă, iar cei buni șchiopătează acasă răniți.
În mod ironic, inima întunecată a lui Empire și cliffhangerul nerezolvat au fost mari motive pentru care fanii au ajuns să-l iubească atât de mult. Cu ursuleții de plus cosmic, Redux de asalt Steaua Morții și sfârșitul fericit pentru totdeauna, Return Of The Jedi nu s-ar putea aștepta să aibă același impact. Războiul Stelelor rămâne o forță puternică în univers, dar nu va exista niciodată un alt film ca The Empire Strikes Back.
Această caracteristică a apărut inițial în revista SFX. Abonați-vă acum și obțineți bani din pachetele digitale și fizice. Pentru mai multe despre Star Wars, consultați piesele noastre pe: