Cum să desenezi personaje de joc

Nu, nu sunt pe cale să se sărute...

Nu există nicio ieșire creativă mai accesibilă decât desenul. Ei bine, cu excepția cântării. Și dans. Și... bine, uite, ideea este că tot ce ai nevoie este un creion și ceva pe care să mâzgăli și poți desena ORICE. Este nevoie de la fel de mult pentru a atrage un ninja care sări departe de o explozie, precum este pentru a desena un bătrân care stă pe un scaun. Deci desenul poate fi tot felul de minunat.

Dar tu și cu mine știm că nu este chiar atât de simplu. Încercarea de a desena ceva pentru prima dată se termină inevitabil într-o versiune derpy a ceea ce încerci să obții. E bine. Încercați și eșua, dar do încearcă din nou. Cu practică, îți vei face bine, promit. De altfel, nu pretind că sunt expert. Dar am învățat atât de multe urmărind experții la locul de muncă, m-am gândit să vă împărtășesc câteva dintre tehnicile pe care le-am învățat și unde sunt cele mai bune resurse care vă vor ajuta. Să o facem!

Primele lucruri mai întâi: obțineți un creion mai bun sau trei

Să începem doar cu elementele de bază și să folosim un creion pentru a ne face desenul. Un creion standard „HB” (cel mai obișnuit tip, așa cum l-ați folosit la școală) este perfect adecvat pentru schițe, dar nu veți putea niciodată să creați tonuri dinamice bogate, deoarece este prea greu. Nu vreau să spun dificil, adică grafitul nu este suficient de moale pentru a obține cele mai sexy linii întunecate pe hârtie.

Așa că investește în niște creioane „B”. Un 3B sau 4B este bun pentru majoritatea utilizărilor de desen, dar un 6B vă va oferi câteva tonuri de negru minunate. Fiți avertizat, totuși, cu cât ratingul „B” este mai mare (însemnează Negru), cu atât grafitul este mai moale, așa că va începe să se rupă sub presiune. Și, evident, nu scăpați 6B-ul sau se va sparge până la capăt. De fapt, am folosit un creion B mecanic pentru unele dintre desenele din această caracteristică - și îmi place. Auto-ascutire, radieră bună, negru decent. Pentru început, orice va funcționa.

Începe cu o față

Nu încercați să desenați figuri imediat. Sunt foarte greu de făcut corect și probabil că vei fi descurajat dacă încerci să eșuezi spectaculos. Deci, să desenăm o față. Probabil că va arăta încă prost prima dată (uitați-vă la primul meu efort „strivit” acolo sus), dar vă promit că vă veți face mai bine. Există în mod surprinzător de puține personaje de joc cu aspect cu adevărat realist. Majoritatea au de fapt caracteristici în stil manga. Ochi ușor exagerați, nasuri mici, păr țepos.

Acest videoclip (mai jos) al unui artist numit sophie chan este un loc foarte bun pentru a începe, deoarece vă învață despre proporțiile faciale de bază și acționează ca o introducere în desenarea ochilor și a părului, deși vom reveni la acestea în curând. Veți observa că folosește foarte mult radiera la creion. Poți să faci și asta. De fapt, una dintre temele recurente ale tuturor videoclipurilor de școlarizare pe care le-am văzut este artiștii care folosesc radiera sau fă clic pe „Anulează” într-o suită de artă digitală. Așa că păstrați liniile ușoare până când sunteți sigur, apoi reveniți peste ele mai ferm când ești fericit.

Ochi

Ochii sunt umezi. Ele reflectă lucruri. De aceea personajele „realiste” de acum zece ani (cum ar fi Tim Henman din Virtua Tennis) arată ca niște zombi. Ochii lor nu se reflectă, așa că par morți. Majoritatea jocurilor video exagerează reflectivitatea, adesea cu mai multe „bule de lumină” peste fiecare ochi, cum ar fi Manga, dar chiar și desenele realiste au nevoie de puțină lumină reflectată pentru a da o scânteie de viață. Această tehnică pentru ochi funcționează indiferent de forma ochilor.

Când desenați ochii, cel mai bine este să lucrați de la întuneric în partea de sus până la lumină în partea de jos. Adăugați câteva linii exterioare (un pic ca spițele de pe o roată de bicicletă) pentru detaliile irisului și lăsați cercul irisului să dispară sub pleoapa superioară. Evident, acest lucru se schimbă cu diferite expresii, dar este o modalitate bună de a începe. În cele din urmă, nu vă fie teamă să vă întunecați foarte mult în zonele de umbră (dar lăsați bulele de lumină neatinse). Este bine să pierzi distincția dintre iris și pupilă, deoarece mintea privitorului va completa spațiile libere.

Păr realist

Dacă părul realist este genul pe care îl urmărești, aș recomanda cu căldură un „ciot de amestecare a hârtiei”. Ce dracu este unul dintre astea? E acel lucru ciudat de acolo sus care pare să se preface a fi un creion. Este practic un „stick de pată”, care împinge grafitul deja pe pagină pe zone albe, ceea ce este excelent pentru umbrire. Unii oameni o numesc înșelăciune și văd de ce, deoarece este foarte ușor să umbrezi zone mari în mod eficient, cu un efort minim. Dar este incredibil de util pentru păr.

Așa că desenați mai întâi cu creionul, mișcându-vă brațul la umăr și la cot, mai degrabă decât la încheietura mâinii. Veți obține linii mai fine și o presiune mai consistentă pe hârtie. Apoi folosește-ți ciotul de amestecare (sau degetul sau niște hârtie absorbantă, nu este lege) pentru a lucra în zonele cu ton mai închis, în funcție de unde vine lumina (mai multe despre asta în scurt timp). Apoi folosiți din nou creionul pentru a recăpăta o parte din contrastul pierdut. De asemenea, puteți folosi radiera pentru a desena în evidențieri. Doar păstrați mișcarea lină și fluidă.

Păr manga

Acesta este mai înțepător/încercat, ceea ce este de fapt foarte distractiv de desenat, deoarece puteți folosi umbrirea pentru a oferi fiecărui vârf o adâncime reală 3D. Pentru această poză, nu am folosit un ciot de amestecare, motiv pentru care arată mai schițat. Fiecare metodă are meritele ei, desigur. Odată ce ați obținut o acoperire de bază a capului, reveniți la ceea ce ați făcut, întunecând zonele negre, dar având grijă să nu anulați luminile rămase. Contrastul dinamic este mai atractiv decât plăcile de gri.

Dacă stilul „panglici” care se întrepătrund al părului manga este mai mult lucrul tău, atunci desenează panglicile înainte de a face orice altceva. Au nevoie să se suprapună corpul și unul pe altul... cu convingere , altfel nu vor părea convingătoare. Dar ambele stiluri ar trebui să vă vadă folosind linii de-a lungul direcției părului, eliberând presiunea pe măsură ce ajungeți în zonele strălucitoare. Odată ce înțelegi tehnica, vei fi uimit de cât de mai bine arată desenele tale.

Iluminat

Lumina este incredibil de importantă, deoarece fără a sugera cu exactitate de unde vine lumina, imaginea ta va arăta plată. Deci decide unde va fi. Găsesc că partea din stânga sus funcționează bine, ca în exemplul de mai sus. Dar mi-am fotocopiat conturul (aspre) al lui Sonic și apoi l-am umbrit dintr-o sursă de lumină diferită pentru a demonstra diferența.

Gândiți-vă la modul în care funcționează auto-umbrarea în jocurile video. Capul unui personaj va lăsa probabil umbră pe umerii lor. Dar, de asemenea, luați în considerare dacă aveți nevoie chiar de contururi pe unele membre în scene foarte bine luminate. Lumina din spate poate crea de fapt un contur alb strălucitor, mai degrabă decât un negru desenat.

Hainele (sunt dificile)

Materialul este foarte greu de desenat. De fapt, dacă lucrezi din imaginație mai degrabă decât dintr-o imagine existentă, vei avea nevoie de multă teorie pentru a o face corect. Țesătura este întinsă peste anumite puncte (umeri, genunchi, sâni vă înțelegeți), dar aceste puncte sunt guvernate de cunoașterea scheletului uman și a musculaturii. Nu poți face aceste lucruri în mod convingător de la zero dacă nu înțelegi anatomia. Acesta este un fapt.

Dar, pentru început, puteți desena cel puțin din imaginile existente. Uită-te la cât de pronunțate sunt marginile hainelor. Manșetele, reverele doar personajele 3D timpurii aveau haine pictate pe ele. În zilele noastre, articolele de îmbrăcăminte individuale sunt redate în 3D, cu grosime. Așa că imaginați-vă brațul, piciorul sau gâtul din îmbrăcăminte și trageți îmbrăcămintea în jurul acestuia. Acest videoclip de mai jos (folosind media digitală) nu este perfect în exemplele sale (aceasta nu este tocmai o jachetă groasă „lângă”, IMO), dar ilustrează - joc de cuvinte nu este intenționat - procesul de construire a unei figuri dintr-un schelet și apoi atârnând țesătură de ea.

Ce vei desena?

Lucrul minunat despre internet este că este plin de resurse gratuite pentru a vă ajuta să vă îmbunătățiți lucrurile, așa că profitați la maximum de el. Și nu fi trist dacă nu te simți la prima încercare! Pur și simplu nu este posibil să faci totul perfect prima dată și durează ani pentru a stăpâni o artă. Mă îndoiesc că cineva din lume consideră că sunt perfecți să deseneze totul. Dar dacă într-o zi voi putea desena ca artiștii care au făcut pozele în Galeria noastră de Fan Art, voi fi excepțional de mulțumit. Un alt lucru bun despre internet este că îți permite să arăți lumii ceea ce ai creat. Eu folosesc deviantART si la fel ai putea si tu. De ce nu lăsați numele dvs. de utilizator în comentarii și lăsați toată lumea să vadă ce mai faceți?

Și dacă sunteți în căutarea mai mult, verificați Cum să faci un joc video fără experiență și Cum să o faci pe Lara Croft mai prietenoasă cu familia.