Cele mai bune povești Iron Man din toate timpurile

(Credit imagine: Marvel Comics)





De-a lungul ultimului deceniu, Iron Man a trecut de erou de la lista C sau de la marginea listei B din grajdul Marvel la o vedetă de bună credință, datorită producției cinematografice a Studiourilor Marvel și carierei revitalizate a lui Robert Downey Jr., care a declanșat. noi pentru a clasa cele mai bune povești Iron Man din toate timpurile.

De la schimbări tragice ale propriei sale tehnologii împotriva lui până la confruntări cu cei mai mari dușmani ai săi, aceste zece povești despre acțiunea Armored Avenger îți vor zgâria cu siguranță mâncărimea lui Iron Man.

10. Cele cinci coșmaruri ale lui Tony Stark



(Credit imagine: Marvel Comics)

Perioada de patru ani și jumătate a lui Matt Fraction pe Invincible Iron Man a început aici, iar scriitorul s-a impus cu adevărat ca unul dintre talentele principale ale Marvel la acea vreme.

Însarcinată să ofere un nou punct de contact pentru fanii primului film Iron Man, Fraction a făcut mai mult decât să-l pună pe Iron Man să lupte cu un nou răufăcător într-o armură diferită. În schimb, s-a cufundat în ceea ce avea să devină o temă definitorie a lucrării sale: cum ar fi Tony Stark fără constrângerea și dorința de a face bine. Rezultatul în acest prim arc a fost Ezekiel Stane, un adversar demn, cu tot creierul și niciunul din busola morală a lui Tony Stark.



Acest arc l-a adus și pe Pepper Potts înapoi în mare măsură, marcând prima dată când benzile desenate vor începe să ia repere din Universul cinematografic Marvel.

9. Introduceți mandarinul

(Credit imagine: Marvel Comics)



Dacă Iron Man are un răufăcător, acesta trebuie să fie mandarinul. Dar o privire în urmă prin istoria publicării lui Iron Man dezvăluie că acestea nu s-au confruntat cu adevărat atât de mult pe cât ați crede și că multe dintre aceste apariții ar fi considerate destul de problematice conform standardelor moderne.

Din fericire, seria limitată a lui Joe Casey și Eric Canete, Enter the Mandarin, revinează și recontextualizează oarecum acele bătălii timpurii, aducând o profunzime mai mare în încăierările lor decât au fost tratați cititorii în trecut.

Dar dacă vii pentru Mandarin, va trebui să rămâi pentru arta electrică Eric Canete. Lucrarea lui Canete practic sare de pe pagină, onorând aspectul trecutului în timp ce îi dă propria lui întorsătură unică.



8. Masca din Omul de Fier

(Credit imagine: Marvel Comics)

Aceasta poate fi una dintre intrările necunoscute de pe listă și una care pare puțin învechită, dar Joe Quesada duce aici conceptul Iron Man într-o direcție cu adevărat diferită. După atâtea îmbunătățiri, costumul a devenit simțitor, iar Tony trebuie să-și controleze puterea imensă, în timp ce-l învață moralitatea și ce înseamnă să fii om.

Aceasta este atât de mult din luptele interne ale lui Tony exteriorizate, similar cu ceea ce am văzut în multe alte intrări de pe această listă, dar îl aruncă pe Tony într-un nou rol: tată. Într-un fel, oferă o bază pentru o mulțime din arcul lui Tony în Avengers: Age of Ultron în ceea ce privește crearea de către Tony a androidului malefic. Și chiar dublează nevoia lui Tony de control.

Sigur, o referire la bug-ul Y2K pare o prostie acum, dar în general, această poveste a trecut testul timpului.

7. Eliberarea

(Credit imagine: Marvel Comics)

Dependența nu este ceva care poate fi complet vindecat; Este ceva care rămâne cu tine și, în momentele tale cele mai întunecate, este ceva care încearcă să te ademenească înapoi la strânsoarea lui rece și sufocantă. În „Deliverance” al lui Denny O'Neil, Tony Stark experimentează asta direct.

Tulburat de moartea unui prieten și de prăbușirea vieții sale, Tony caută speranță într-o noapte înzăpezită din New York, dar nu o găsește exact. Cu toate acestea, el găsește puterea în sine și hotărârea de a se îmbunătăți și de a merge mai departe, ceea ce este atât de crucial pentru a-și lupta împotriva demonilor și, așa cum vom vedea în următoarea noastră intrare, să-și pună viața la loc.

Aceasta nu este o poveste care prezintă costumul Iron Man, deoarece este una care nu are nevoie de el. Arată eroismul de zi cu zi de a fi o ființă umană care, sperăm, este inerent în noi toți.

6. Saga Iron Monger

(Credit imagine: Marvel Comics)

Denny O'Neil trebuia să-l facă pe Tony să ajungă la fund, pentru că dorea ca el să atingă înălțimi mai mari decât oricând, iar Saga Iron Monger confirmă acest lucru.

Cu viața lui decimată de Obadiah Stane, lucrurile arată destul de îngrozitoare pentru Tony Stark - dar în loc să continue să se extindă, el decide să preia controlul. El își construiește costumul Silver Centurion pentru a combate armura Iron Monger a lui Stane și oferă cititorilor una dintre cele mai bune reveniri din benzile desenate.

Aceasta este o altă poveste care se concentrează pe perseverența și rezistența lui Tony, precum și pe una care oferă un plan pentru primul film Iron Man.

5. Doomquest

(Credit imagine: Marvel Comics)

Multe dintre cele mai mari hituri ale lui Tony Stark sunt marcate de tragedie și tristețe, dar Doomquest demonstrează că istoria sa de publicare nu a fost deloc tristă. Ei bine, poate un pic Doom.

Iron Man și Doctorul Doom călătoresc înapoi în timp prin mijloace magice și se trezesc la capetele opuse ale unui conflict dintre Regele Arthur și Morgan Le Fey. Până în acest moment, Doom nu fusese cu adevărat considerat un răufăcător al Iron Man, dar munca lui David Micheline, Bob Layton și John Romita Jr. aici a schimbat cu siguranță această percepție.

Aceasta nu este melodrama capricioasă care marchează atât de multe dintre celelalte povești de pe această listă, dar este incredibil de distractivă și am văzut moștenirea sa reverberând în benzile desenate moderne.

4. Cel mai căutat din lume

(Credit imagine: Marvel Comics)

Sentimentele despre evenimentul Războiului Civil din 2006-2007 al Marvel variază, dar nu există nicio îndoială că, împreună cu Secret Invasion, a ajutat la deschiderea unui moment cu adevărat interesant pentru întreaga linie de publicare. Dark Reign planează greu asupra întregului Univers Marvel și, în timp ce Invincible Iron Man al lui Matt Fraction și Salvador Larocca a început al doilea arc, Tony Stark s-a trezit direct în miza lui Norman Osborn.

Cu un mandat de arestare, Fraction și LaRocca reușesc să-l facă pe Tony Stark să se simtă mai mult decât oricând ca un dezavantajat, deoarece rămâne la îndemâna urmăritorilor săi și îi distruge toate datele și tehnologia care ar putea cădea în mâinile lui Osborn.

În tot acest timp, el se luptă cu ceea ce trebuie să facă - dosarele Actului de înregistrare a supereroilor trăiesc în mintea lui și numai în mintea lui, poate el să sacrifice totul pentru a proteja oamenii care i-au încredințat identitățile lor secrete?

Este o dilemă oarecum familiară pentru un super-erou, dar juxtapunerea continuă de către Fraction a lui Tony cu genul de bărbați în care ar fi putut fi creat pentru una dintre cele mai bune povești Iron Man.

3. Războaiele cu armuri

(Credit imagine: Marvel Comics)

Evident, armura lui Iron Man este una dintre cele mai tari părți ale personajului, dar ni s-a reamintit în repetate rânduri că dacă armura respectivă ar cădea vreodată în mâini greșite, consecințele ar fi îngrozitoare.

Armor Wars este practic cel mai rău coșmar al lui Tony Stark devenit realitate, deoarece desenele lui sunt furate și trebuie să meargă pe o cale de război pentru a le recupera. Dar Tony nu se oprește aici. De asemenea, decide că nu vrea ca tehnologia sa să fie folosită de altcineva pentru că nu poate avea încredere în ei - punându-l în dezacord cu prietenii și inamicii deopotrivă.

Având în vedere puterea imensă a unor eroi din Universul Marvel, uneori este puțin frustrant că aceștia nu se lasă liber puțin. Iron Man nu are nicio problemă cu asta aici, luându-se pe oricine care îi va sta în cale și cuprinzând într-adevăr atât de mult din ceea ce îl face pe Tony Stark un personaj atât de convingător - este un geniu care vrea să facă bine, dar este bântuit de atât de multe încât poate. nu controlează.

Și această căutare a controlului este esențială pentru Armor Wars.

2. Extremis

(Credit imagine: Marvel Comics)

Când Marvel i-a pus pe Warren Ellis și Adi Granov să preia Iron Man în 2005, aceștia au marcat, fără să știe, începutul unei ere care îl va defini pe bătrânul Shellhead pentru totdeauna. Ellis și Granov îi oferă lui Iron Avenger propria lecție de anatomie, forțând cititorii să-și pună la îndoială propriile gânduri și sentimente despre impactul lui Tony Stark asupra Universului Marvel.

Dar dărâmându-l pe Tony, echipa de creație a reușit să-l reconstruiască - împingându-și tehnologia mai departe decât văzusem până acum, în timp ce în același timp a semănat ideile care ar putea deveni amenințări viitoare pentru Tony.

Pe lângă faptul că a pregătit scena pentru eventuala rundă a lui Matt Fraction, impactul cel mai evident al lui Extremis este resimțit pe ecranul de argint, unde stilul vizual al lui Granov părea aproape adoptat în totalitate în toate aparițiile lui Iron Man. Și Iron Man 3, în special, încearcă să adapteze părți din această poveste.

1. Demon într-o sticlă

(Credit imagine: Marvel Comics)

Acesta ar putea fi un candidat evident pentru primul loc, dar Razorul lui Occam se aplică cu siguranță aici. Există un motiv pentru care „Demon in a Bottle” este citat de fani și creatori deopotrivă drept povestea definitivă a Iron Man - a influențat tot ce a urmat și a aruncat o lumină nouă asupra tuturor lucrurilor de până acum.

S-a îndreptat atenția asupra credinței lui Stan Lee că eroii trebuie să aibă defecte făcând deficiențele lui Tony Stark mai grave, dar în același timp și mai identificabile. Mulți cititori s-ar putea să nu fie niciodată un supererou filantrop playboy miliardar ca Stark. Dar cu armura dezbrăcată, atât la propriu, cât și la figurat, se puteau vedea în lupta lui Tony.

Creatorilor de la sfârșitul anilor ’80 li se atribuie adesea că au adus o profunzime adevărată și teme mai pentru adulți cărților de benzi desenate cu supereroi. Dar lucrarea scriitorului David Micheline și a artistului Bob Layton despre „Demon in a Bottle” poate fi văzută ca un precursor evident și o influență asupra a ceea ce mulți consideră eșalonul superior al benzilor desenate cu supereroi.