211service.com
Cele mai bune benzi desenate din 2021
Cele mai bune benzi desenate din 2021 (Credit imagine: viitor)
După un 2020 zdruncinat datorită pandemiei, 2021 a fost un an emblematic pentru benzi desenate - multe benzi desenate fiind numite unele dintre cele mai bune benzi desenate ale anului. Trăim într-o epocă de aur în care benzile desenate sunt mai accesibile și mai vibrante decât oricând, cu cele mai bune benzi desenate cu supereroi de la Marvel și DC coexistă cu manga de succes din străinătate, benzi desenate pe web care profită de media digitală și uimitoare independente. lucrări care pot fi orice, de la artă uluitoare la ficțiune literară uluitoare – și în cele mai bune cazuri, ambele.
În timp ce acoperirea cu benzi desenate a Newsarama se înclină în general mai mult spre munca de supereroi nord-americani, gusturile noastre sunt largi și variate. Singurul lucru cerut de noi pentru a fi luat în considerare pentru această listă este să nu fim justi bun , dar Grozav .
Cu toate acestea spuse, acestea sunt cele mai bune cărți de benzi desenate din 2021 – unele dintre preferatele tale au ajuns pe listă?
10. Noaptea Ghoul

Noaptea Ghoul #1 fragment (Credit imagine: Francesco Francavilla (Best Jackett Press / comiXology))
Autori: Scott Snyder (scriitor), Francesco Francavilla (artist), Andworld Design (scriitor)
Editor: Cel mai bun Jackett Press / comiXology
Ce este?
Night of the Ghoul aduce o întorsătură inedită ideii de artefacte antice blestemate făcând obiectul bântuit din inima poveștii un film de la Hollywood, emblematic, dar pierdut de mult timp, numit „Noaptea Ghoul”.
De ce ar trebui să citești Night of the Ghoul?
Night of the Ghoul atinge punctul dulce de groază pe care și-au făcut numele atât Scott Snyder, cât și Francesco Francavilla, dar cu piatra de încercare adăugată a zilelor halcyon de la Hollywood și o înclinație pentru ciudat, asemănătoare cu unele dintre cele mai bune episoade din X-Files.
Această serie în curs de desfășurare este un Giallo pulpos, ca ceva din opera lui Stephen King, care se concentrează pe misterul unui film interzis creat în timpul (și despre) Primul Război Mondial și modul în care tragedia subiectului filmului revine la viața bântuitoare cu prima sa screening corectă.
Cazul ciudat al dispariției filmului este amplificat doar atunci când circumstanțele descoperirii sale ies la lumină, dezvăluind o vastă conspirație care implică o casă de bătrâni condusă de un cult și expunând adevărata groază care poate fi găsită pe o bucată de celuloid decolorată.
Cumpărați Night of the Ghoul de pe Amazon

9. Daredevil: Doing Time și Daredevil: Lockdown

Daredevil #36 fragment (Credit imagine: Manuel Garcia (Marvel Comics))
Autori: Chip Zdarsky (scriitor), Marco Checchetto și Mike Hawthorne și Stefano Landini și Manuel Garcia (artiști), Adriano Di Benedetto (crestor), Marcio Menyz (artist color), Clayton Cowles (scrisoare)
Editor: benzi desenate minune
Ce este?
Când ticălosul Kingpin este ales primar al orașului New York, el îl aruncă pe Daredevil în închisoare, lăsând-o pe fosta iubită a lui Matt Murdock, Elektra, să o înlocuiască cu Daredevil – în timp ce jură că va părăsi căile ei criminale ca asasin în trecut. Problemele Daredevil din 2021 explorează această dihotomie în poveștile „Doing Time” și „Lockdown”.
De ce ar trebui să citiți Daredevil: Doing Time și Daredevil: Lockdown?
Aceste două arcuri de poveste formează coloana vertebrală a numerelor din 2021 ale revistei Daredevil ale scriitorului Chip Zdarsky, artistului de bază al seriei Marco Checchetto și altele, care se concentrează pe Elektra care îl înlocuiește pe Matt Murdock în rolul Daredevil, în timp ce încearcă să se mențină la standardele lui Matt în timp ce ia Kingpin jos în timp ce Matt se fierbe în închisoare.
Între timp, domnia lui Kingpin ca primar al orașului New York începe să transforme „Marele Măr” în putrezire, pe măsură ce întreprinderile sale criminale ating noi culmi datorită carierei sale politice. Totul se bazează pe crossover-ul recent lansat Devil's Reign, în care Kingpin scoate în afara legii supereroii din New York, toți împreună,
Cumpărați Daredevil: Doing Time și Daredevil: Lockdown de pe Amazon

8. Lucrul Mlaștinilor

The Swamp Thing #4 fragment (Credit imagine: Mike Perkins (DC))
Autori: Ram V (scriitor), Mike Perkins și John McCrea (artiști), Mike Spicer și June Chung (coloriști), Aditya Bidikar (scrisoare)
Editor: DC
Ce este?
Ram V și Mike Perkins au replantat Swamp Thing de la DC pe un pământ nou, cu o nouă gazdă pe nume Levi Kamei. Dar, în loc să urmărească să creeze un nou concept pentru personajul clasic de groază, duo-ul a îmbrățișat întregul mito din Swamp Thing, aducând un nou punct de vedere cu ochii mari la cea mai ciudată (și mai bogată) moștenire a oricărui personaj. DC.
De ce ar trebui să citești The Swamp Thing?
Tulburând de moartea tatălui său, Levi Kamei găsește un înlocuitor ersatz în îmbrățișarea cu frunze a Verdelui - dar noua sa legătură cu natura nu lipsită de spini. Până acum, The Swamp Thing este o poveste despre singurătate filtrată prin ideile horror/sci-fi ale Green and the Rot, jucând pe ideea că nu ești niciodată cu adevărat singur - chiar și atunci când ai vrea să fii.
The Swamp Thing se sprijină puternic în ideea de groază corporală amestecată cu traume psihologice reale, aducând povestea înapoi în Universul DC, prezentând noul avatar Swamp Thing personaje cunoscute precum Alec Holland și Poison Ivy.
Există o zicală abuzivă despre copacii care cad într-o pădure, dar nimeni nu este prin preajmă să-l audă. Dar cu The Swamp Thing, acel sentiment de îndepărtare este răsturnat atunci când realizezi că copacii sunt la fel de vii ca și tine.
Cumpărați Swamp Thing Volumul 1: Becoming at Amazon

7. Omul cu drujba

Chainsaw Man, volumul 4 extras (Image credit: Tatsuki Fujimoto (VIZ Media))
Autori: Tatsuki Fujimoto (scriitor/artist), Amanda Haley (traducător), Sabrina Heep (scrisoare)
Editor: VIZ Medie
Ce este?
Chainsaw Man urmărește un vânător de diavoli pe nume Denji, care are capacitatea de a se îmbina cu diavolul său cu ferăstrăul cu un animal de companie numit Pochita pentru a deveni maniacalul Chainsaw Man. Gândiți-vă la Deadpool, dar fără un filtru Marvel (sau Fox). Și mai multe drujbe.
De ce ar trebui să citești Chainsaw Man?
După debutul său în limba engleză în 2020, Chainsaw Man a atras fanii cu șase volume colectate în 2021 – și ceea ce ar fi putut fi un succes unic a fost transformat într-una dintre cele mai mari francize de benzi desenate noi, manga sau altfel. Nu vă înșelați, totuși – manga shōnen a lui Tatsuki Fujimoto este violentă, sângeroasă și întunecată. Dacă reușiți să călcați pe acele ape, nu veți găsi o explorare mai bună a acestor teme nicăieri în benzi desenate.
Așa cum primele zile ale lui Peter Parker ca Omul Păianjen au fost atât de mult despre lupta împotriva crimei cât și despre plata facturilor, Chainsaw Man se concentrează pe lupta lui Denji de a scăpa de o datorie pe care tatăl său a luat-o înainte de a muri. Acolo intervine capacitatea de a se contopi cu câinele lui diavol pentru a deveni Chainsaw Man.
Ca și Omul Păianjen, ceea ce îl face pe Chainsaw Man să funcționeze este contrastul dintre luptele din viața reală a lui Denji de a-și plăti datoria, de a mânca sănătos și de a găsi o fată pe care să o iubească împotriva laturii lui care sfâșie carnea și stropi de sânge. viața ca un vânător de diavoli cu cap de ferăstrău.
Cumpărați Chainsaw Man de pe Amazon

6. Ceva ucide copiii

Something is Killing the Children fragment #15 (Credit imagine: Werther Dell'Edera (BOOM! Studios))
Autori: James Tynion IV (scriitor), Werther Dell'Edra (artist), Miquel Muerto (colorist), Andworld Design
Editor: BOOM! Studiouri
Ce este?
Something is Killing the Children este despre monștri care terorizează copiii mici, iar Erica Slaughter, o vânătoare de monștri care încearcă cu îndrăzneală și sfidător să ajute - chiar dacă majoritatea adulților din lume nici măcar nu pot vedea amenințarea.
De ce ar trebui să citești Ceva ucide copiii?
După ce a stabilit această premisă monstruoasă în 13 numere de-a lungul anilor 2019 și 2020, revenirea lui 2021 la Something is Killing the Children a săpat în sfârșit în povestea de fundal a modului în care cineva ar putea fi antrenat, disciplinat și încins pentru a face față unor monștri teribili.
Arcul „Me and My Monster” din volumul din 2021 din Something is Killing the Children ne-a dat indicii despre modul în care Erica Slaughter a devenit femeia vânătoare de monștri pe care am ajuns să o iubim, dar o arată și pe fetița speriată care și-a experimentat propria traumă. - și care acum folosește acele experiențe pentru a-i ajuta pe alții care au nevoie.
Acest arc se adâncește, de asemenea, în Ordinul Sf. Gheorghe care a antrenat-o pe Erica să lupte cu monștri, precum și în evenimentele care au făcut-o în cele din urmă să devină singură ca vânătoare de monștri independentă. Numerele din 2021 Something Is Killing the Children spun o versiune supranaturală a lui Kill Bill, iar Erica Slaughter este la fel de mult eroul până la sfârșitul poveștii ca și emblematica Mireasă a lui Uma Thurman.
Cumpărați Something is Killing the Children de pe Amazon

5. Vaduva Neagra

Extras de Black Widow #12 (Credit imagine: Elena Casagrande (Marvel Comics))
Autori: Kelly Thompson (scriitor), Elena Casagrande și Rafael de Latorre (artist), Elisabetta D'Amico (crestor), Jordie Bellaire (artist color), Cory Petit (scrisoare)
Editor: benzi desenate minune
Ce este?
Black Widow, solitarică de multă vreme, găsește ceva ce îi lipsește de ani de zile când se stabilește în San Francisco și își creează propria echipă de vaduve de bună credință.
De ce ar trebui să citești Black Widow?
După ce a depășit un răufăcător care i-a creat o viață fericită (dar falsă) și apoi i-a luat totul, Black Widow încearcă să întoarcă pagina în registrul ei făcându-și o unitate familială și stabilindu-se într-un singur loc.
În Black Widow din 2021, de la #5 la #12, Natasha luptă împotriva răufăcătorilor care au manipulat-o, înrogând un echipaj unic format dinYelena Belova, Spider-Girl și un nou personaj pe nume Lucy - ambele pentru a le cere ajutorul și pentru a le putea ajuta.
Kelly Thompson și artiștii implicați o „aduc” pe Natasha aici – arătându-și excelența tactică, daunele pe care le-a acumulat pe parcurs și cum a reușit să le folosească pe ambele pentru a deveni o versiune mai bună a ei însăși.
Cumpărați Black Widow de pe Amazon

Patru. Sectorul îndepărtat

Sectorul îndepărtat #11 extras (Credit imagine: Jamal Campbell (DC/Young Animal))
Autori: NK Jemisin (scriitor), Jamal Campbell (artist), Deron Bennett (scrisoare)
Editor: Animal tânăr (amprentă A DC)
Ce este?
Far Sector este o poveste avansată despre Green Lantern, cu o picătură de politică clasică de construcție a lumii și cultură Star Trek, dar nu unde: există o mulțime de bătălii spațiale și spațiale pentru a face fericit orice fan al super-eroului.
De ce ar trebui să citești Far Sector?
Mitul Green Lantern de la DC primește o nouă injecție de SF de la apreciatul romancier NK Jemisin cu Far Sector, iar acest SF este mai mult decât opere spațiale și tehnologie fictivă – este un comentariu asupra vieții și culturii noastre prin prisma fantasticului. elemente. Trebuie să-ți placă.
Far Sector are în rol principal o lanternă verde proaspăt recrutată, numită Sojourner „Jo” Mullein, care este desemnat ca menținător al păcii pe o planetă îndepărtată, după ce societatea sa a fost zguduită de prima crimă din 500 de ani. În timp ce povestea este plină de inele magice și cultură extraterestră, Far Sector este ciudat de asemănător cu ceea ce trecem acum – proteste, greșeli ale poliției și lupta pentru ca vocile subreprezentate să vorbească și să vorbească mai tare.
În timp ce Far Sector poate fi citit ca o simplă poveste de supererou spațial în marea tradiție Green Lantern, există recompense imense în a lua totul ca pe un mister speculativ al crimei de ficțiune care vorbește despre ceea ce trecem și în viața reală.
Cumpărați Far Sector de pe Amazon

3. Lore Olympus

Lore Olympus episodul 185 fragment (Credit imagine: Rachel Smythe (Webtoon))
Autor: Rachel Smythe
Editor: Webtoon (digital), Del Rey (tipărit)
Ce este?
Lore Olympus este o reimaginare modernă a mitologiei grecești, centrată în jurul poveștii epice de dragoste a lui Hades și Persefone. Acesta nu este un limbaj înfundat și sandale – este o poveste de dragoste de înaltă artă, care folosește clasicii pentru a spune o poveste atemporală, completă cu scandaluri, bârfe, tăgăduință și duritatea personalităților puternice, care este revigorant de onest în portretizarea sa.
De ce ar trebui să citești Lore Olympus?
Genul de supereroi este adesea numit mitologia pentru vremurile noastre – dar Lore Olympus răsturnează această zicală reîncadrând mitologia greacă clasică actuală pentru zilele noastre.
Această serie de romane grafice de webcomic arată că zeii greci sunt la fel de umani (și, în unele cazuri, inumani) ca și tine sau mine, scrise și desenate fără a fi nevoie să cunoști materialul sursă (deși asta îi oferă o nuanță suplimentară). Personaje precum Persefona, Hades, Zeus, Eros și Artemis apar ca personaje realizate pe deplin și nu doar profiluri într-un manual – amintindu-ți de oamenii pe care îi cunoști (și de unii pe care ai vrea să nu le fi cunoscut).
Lore Olympus este o poveste de ansamblu palpitantă la fel de atemporală precum Little Women and Friends (da, acele Prieteni), chiar dacă personajele sunt mai vechi decât aproape oricare dintre cărțile de pe raftul tău.
Cumpărați Lore Olympus de pe Amazon

Două. Cealaltă istorie a Universului DC

Cealaltă istorie a universului DC #5 fragment (Credit imagine: Giuseppe Camuncoli / Andrea Cucchi (DC / Black Label))
Autori: John Ridley (scriitor), Giuseppe Camuncoli și Andrea Cucchi (artiști), José Villarrubia (colorist), Steve Wands (scrisoare)
Editor: Black Label (o amprentă DC)
Ce este?
Cealaltă istorie a Universului DC analizează istoria din poveste a Universului DC, reîncadrând-o prin ochii moderni pentru a înțelege, accepta și, în unele cazuri, depăși capcanele climatului nostru sociopolitic în evoluție de-a lungul anilor. Povestită din perspectiva supereroilor de culoare DC, această serie de cinci numere oferă o perspectivă proaspătă DC, care celebrează moștenirea editorului - negi și tot.
De ce ar trebui să citești Cealaltă istorie a universului DC?
Cealaltă istorie a universului DC este o scrisoare de dragoste către DC Comics și, de asemenea, o lecție de istorie. Și ca dragostea adevărată, înțelege atât succesele, cât și greșelile și oferă o cale pentru a fi mai bun.
Povestită într-un format de carte ilustrată, Cealaltă istorie a universului DC se întinde din anii '70 până în timpurile moderne, spunând povestea generală a istoriei DC din punctul de vedere al Black Lightning, Bumblebee, Katana, Renee Montoya și Thunder.
Poveștile cu super-eroi sunt cunoscute pentru că se pun cu pumnul, dar Cealaltă istorie a Universului DC nu trage pumni într-un mod diferit - confruntând ideile de rasism, homofobie și ură cu dragoste și înțelegere din partea unui grup de povestitori magistrali.
Cumpărați Cealaltă istorie a universului DC Amazon

unu. Monștri

Extras de monștri (Credit imagine: Barry Windsor-Smith (Fantagraphics))
Autor: Barry Windsor-Smith
Editor: Fantagrafică
Ce este?
Pentru fanii super-eroilor, Monsters este o combinație hiperrealistă a originilor atât ale Căpitanului America, cât și ale lui Hulk, grefate pe un peisaj al Americii în stil Norman Rockwell. Dar nu este un Frankenstein al ideilor de supereroi, ci este un amestec care se transformă în ceva mai mare, în timp ce urmărește un Baby Boomer pe o cale întunecată și în fălcile complexului militar-industrial.
De ce ar trebui să citești Monștri?
Ca un fel de versiune post-supereroică a McTeague al lui Frank Norris, Monsters aduce subtextul Căpitanului America și originile lui Hulk în prim-plan și le joacă prin viețile lui Bobby Bailey și a familiei sale prin excelență americană.
În timp ce arta lui Windsor-Smith este cel mai bine cunoscută pentru eroi grizzly precum Conan the Barbarian și Wolverine, cu Monsters artistul/scriitorul oferă fiecărui personaj un sentiment de umanitate... o umanitate care uneori poate fi ea însăși monstruoasă. Lucrarea lui Smith este încrezătoare, iar compozițiile sale sunt rockwelliene, arătându-l la apogeul puterilor sale și ilustrând de ce munca sa i-a inspirat pe greii actuali ai benzilor desenate precum Steve McNiven și David Marquez.
Se vorbește adesea despre idealul plutonic al „Marele roman american” – lucrări care sunt o piatră de încercare pentru experiența americană, atât bune, cât și rele. Pentru banii noștri, Monștrii lui Barry Windsor-Smith a găsit caracterul național al Americii și ar putea fi numit pe bună dreptate „Marele roman grafic american”.
Cumpărați monștri de pe Amazon
Dacă căutați și mai multe recomandări, consultați listele noastre de cele mai bune benzi desenate Marvel și cele mai bune benzi desenate DC din toate timpurile.